پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار مایکل گریوز - Michael Graves

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار مایکل گریوز - Michael Graves
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 200 اسلاید   قیمت: 4500 تومان	تعدادمشاهده  2
معمار آمریکایی در سال ۱۹۳۴ میلادی در ایندیاناپلیس متولد شد. تحصیلات معماری خود را در دانشگاه سین سیناتی و هاروارد گذراند و در سال ۱۹۶۰ جایزه رم به او تعلق گرفت.   فهرست مطالب زندگی‌نامه مایکل گریوز مایکل گریوز سردمدار پست‌مدرنیسم آثار معماری مایکل گریوز کارخانه شراب‌سازی عمارت تفریحی مصر خانه هانزلمان پلان، برش و نمای خانه هانزلمان ساختمان شهرداری پورتلند مایکل گریوز ساختمان خدمات عمومی شهر پورتلند اورگن در آمریکا کتابخانه مرکز دنور کتابخانه دانشکده سنت مارتین مرکز شرکت بیمه در هیومانا در لوییول کنتاکی هتل استاینبرگر در اسرائیل در کرانه ی دریای سرخ خوابگاه دانشگاه کنسل ساختمان تیم دیزینی در بربنک کالیفرنیا هتل دلفین در دیزنی‌لند مرکز مهندسی دانشگاه سینسیناتی تالار دانشگاه ویرجینیا پروژه یادبود واشنگتن دادگاه ایالت متحده کلیسا مرکز قلمرو اسقف اعظم بازسازی گنبد کاتدرال فلورانس برای گروه کُر بیمارستان تالاهاسه (Tallahassee) هتل و باشگاه اِلگونا گولف پروژه مسکونی اُشِن درایور ۱۵۰۰ عمارت کلاه فرنگی اونتین واچ تیکنیکام موزه نیویورک پروژه‌های اقامتی مایکل گریوز پروژه اقامتگاهی خصوصی سِدار گِیبلس خانه مایکا گریوز خانه‌ای در ایندین هیل استوآ اُلکپیکا برای بازی‌های المپیک ۲۰۰۴ آتن پروژه های تفریحی-ورزشی  باشگاه لُیک هیل کانتری مرکزی برای تربیت تیم فوتبال فیلادلفیا تئاتر کتابخانه بخش بخش کلارک پست مدرن برج آنجوک مرکز آرچیدوسان اسقف‌نشین موزه ی باس ادارات پورت آتوریتی رودخانه دلاور ساختمانهنر و علوم ، دانشگاه ریچارد استوکتون نیوجرسی مسابقه چهل و دومین هتل خیابانی و توسعه کاربرد ترکیبی آن مسابقه کازینو و هتل مسابقه برای طراحی بلوار jing ساختمان دیسنی گریوز و معماری او در ژاپن کار های حرفه ای گریوز طراحی مبلمان گریوز مبلمان راحتی تولید کمپانی دیوید ادوارد در سال ۱۹۸۹ میلادی کلکسیون صندلی تولید کمپانی دیوید ادوارد در سال ۱۹۹۰ میلادی طراحی ساعت کتری استیل با سوتک پرنده (سوت ملودیک) تولید کمپانی السی در سال ۱۹۸۵ میلادی قاشق سرو سالاد با روکش نقره تولید Bsilversmiths & R در سال ۱۹۹۰ میلادی فلفلدان و نمکدان تولید کمپانی آلسی در سال ۱۹۸۷ میلادی و بسیاری موارد دیگر     بخشی از مطلب مایکل گریوز که از او به عنوان یکی از ۵ معمار بزرگ نیویورک نیز یاد می‌شود در سحرگاه ۹ جولای ۱۹۳۴ میلادی در شهر ایندیاناپلیس ایالات متحده امریکا چشم به جهان گشود. وی پس از پایان تحصیلات پایه در شهر زادگاه خود، ایندیاناپلیس را به قصد تحصیل در کالج طراحی دانشگاه سینسیناتی ترک گفت. وی به دنبال اخذ مدرک کارشناسی از این دانشگاه در سال ۱۹۵۸ میلادی، تحصیلات خود در مقطع کارشناسی ارشد را در دانشکده معماری هاروارد ادامه داد. مایکل گریوز به سبب استعداد و خلاقیتی که طی سال‌های تحصیل از خود به نمایش گذاشته بود، در سال ۱۹۶۰ میلادی به کسب جایزه رم آکادمی امریکایی رم نایل آمد. این جایزه که هرساله به گروهی از برترین محققان و هنرمندان نوپا اهدا می‌شود، شامل دو سال فرصت مطالعه در آکادمی امریکایی رم است. از این‌رو مایکل گریوز توانست به مدت دوسال تمام، به مطالعه و تحقیق پیرامون سازه‌های باستانی ملل مختلف بپردازد که تاثیرش شگرفی بر پیشرفت‌های آتی این معمار داشت. معماری مایکل گریوز: مایکل گریوز در سال ۱۹۶۲ میلادی موفق به کسب کرسی استادی دانشکده معماری دانشگاه پرینستون شد. وی در خارج از دانشگاه نیز به معمار مدرنیست فعالی تبدیل شد که خطوط ساده و تزیینات حداقلی طرح‌هایش، افتخار سبک مدرنیسم به شمار می‌رفتند. مایکل گریوز به واسطه آثار برجسته پر شمارش در دهه ۶۰ میلادی به گروه پر افتخار ساحل شرقی ایالات متحده، ۵ معمار بزرگ نیویورک، راه یافت و توانست شهرتش را فزونی ببخشد. با این حال علاقه مایکل گریوز به سبک مدرنیسم دیری نپایید؛ چراکه وی در اواسط دهه ۷۰ میلادی به کلی از معماری مدرن روی گردان شد و با طراحی خانه پلوچک (Plocek House) در سال ۱۹۷۷ میلادی، دوران جدیدی از زندگی حرفه‌ای خود را رقم زد. وی با طراحی این خانه، به جنبش جدیدی تحت عنوان پست‌مدرنیسم گام نهاد که نیازمند کنارگذاشتن تمام اندوخته‌های وی طی دو سال تحقیق در آکادمی امریکایی رم بود. مایکل گریوز به عنوان یکی از معماران مطرح معاصر، حدود ۳۵۰ اثر برجسته‌ای از خود به یادگار گذاشته است که عمدتا در دو سبک مدرن و پست‌مدرن ساخته شده‌اند. با این حال فعالیت وی تنها به حوزه معماری محدود نمی‌شود و تابلوهای نقاشی بسیاری نیز از این معمار برجسته بر جای مانده است که عمدتا منظره‌ای از یک یا چند ساختمان کامل و یا در حال ساخت را در بر می‌گیرد. خانه هانزلمان: شهر فورت وین واقع در ایالت ایندیانا، میعادگاه معماران بزرگی همچون لویی کان، ایرو سارینن و مایکل گریوز به شمار می‌رود و وجود آثار متعددی از این معماران برجسته گواهی بر این مدعاست. خانه هازنلمان که به عنوان یکی از طرح‌های مایکل گریوز پیش از روی آوردن به معماری پست‌مدرن شناخته می‌شود  نیز در شهر فورت وین واقع شده است. این خانه که حجم اصلی آن را مکعبی سفید رنگ تشکیل می‌دهد، در دو طبقه ساخته شده است و دارای راه‌پله معلقی است که این دو را به یکدیگر متصل می‌کند. ساختمان پورتلند: مایکل گریوز، آثار خود به سبک پست‌مدرنیسم را به عنوان پاسخی به جنبش مدرنیسم می‌نگریست و از این‌رو با رنگ‌های گرم و المان‌های انتزاعی متمایز معماری کلاسیک سعی بر روح‌بخشی به آثار خود داشت. مایکل گریوز در سال ۱۹۸۲ میلادی با طراحی ساختمان پورتلند که به عنوان نخستین اثر ساخته شده به سبک پست‌مدرنیسم به شمار می‌رود، فصل جدیدی در تاریخ معماری جهان را رقم زد. از این‌رو کارشناسان حوزه معماری، ساختمان شهرداری پوتلند را برجسته‌ترین اثر برجای مانده از مایکل گریوز می‌دانند. آثار مایکل گریوز در ایران: مایکل گریوز علیرغم طراحی بیش از ۳۵۰ اثر معماری در سراسر جهان، اثری از خود در ایران به یادگار نگذاشته است. لکن این معمار شهیر امریکایی، به سبب تابلوهای هنری خود نیز از دیرباز شهرتی جهانی دارد. از این‌رو موزه هنرهای معاصر تهران در دوران محمدرضا شاه پهلوی و به پیشنهاد شهبانو فرح دیبا، به خرید ۱۰ اثر هنری از مایکل گریوز مبادرت ورزید. با وقوع انقلاب پرشکوه اسلامی و نیز وقایع پس از آن نظیر تسخیر سفارت ایالات متحده، این آثار نیز در کنار سایر اموال منقول و غیرمنقول ایرانی باقی مانده در خاک ایالات متحده توقیف شدند. ولی در نهایت با شکایت ایران نزد دادگاه لاهه، و رای این دادگاه مبنی بر بازگزداندن نقاشی‌ها، هر ۱۰ اثر مایکل گریوز به همراه ۴ اثر دیگر از معمار معروف امریکایی، رابرت استرن، پس از قریب به ۴۰ سال به ایران وارد شدند. و..... کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی بیوگرافی ,تحلیل آثار ,مایکل گریوز ,زندگی‌نامه مایکل گریوز ,مایکل گریوز سردمدار , پست‌مدرنیسم ,آثار معماری , مایکل گریوز ,کارخانه شراب‌سازی ,عمارت تفریحی مصر ,خانه هانزلمان ,پلان، برش و نمای خانه , هانزلمان ,ساختمان شهرداری , پورتلند مایکل گریوز ,ساختمان خدمات عمومی ,شهر پورتلند, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار آنتونی گائودی - Anthony Gaudi پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار رنزو پیانو - Renzo Piano پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار لویی کان پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هرزوگ و دمورن دانلود بررسی زندگی و اثار معماری ریچارد مایر(Richard Meier)،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هوشنگ سیحون معمار مقبره ها دانلود بررسی و آشنایی با معمار مدرن فیلیپ جانسون،پاورپوینت دانلود بررسی اندیشه‌ها و آثار معماری ریچارد مایر،WORD دانلود بررسی معرفی اندیشه‌ها و آثار معماری ژان نوول،پاورپوینت دانلود بررسی بیوگرافی، سبک شناسی و آثار رم کولهاس(Rem koolhaas)،پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،سانتیاگو کالاتراوا ، پاورپوینت دانلود بررسی معماری معاصر با موضوع زندگی و آثار میس ون در روهه،پاورپوینت دانلود بررسی زندگی‌نامه و آثار معماری نورمن فارستر،پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،کریستوفر الکساندر ، پاورپوینت تادائو آندو (Tadao Ando) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،زها، زاها حدید(zaha-hadid) ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ، کنزو تانگه (Kenzo Tange) ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری گوستاو ایفل - طراح برج ایفل پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار ریچارد میر

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 80 اسلاید   قیمت: 4500 تومان	تعدادمشاهده  3
پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل  آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman   آیزنمی که چهره‌ای پرهیاهو و جنجالی در معماری محسوب می‌شود، او دوره‌های ذهنی مختلفی را طی کرده‌ و برای فهم آنها ‌باید در جستجوی روابط او با اندیشه‌های فلسفی گشت که در هر دوره با آن مانوس بوده‌است   فهرست مطالب مقدمه بیوگرافی ارائه معماری معماری آیزنمن خانه شماره ۲ پیتر آیزنمن مرکز هنرهای بصری وکسنر مرکز گردهمایی کلمبوس خانه ایمندورف در دوسلدورف خانه شماره ۶ پیتر آیزنمن پلان خانه شماره ۶ پیتر آیزنمن گفتگوی پیتر آیزنمن و دیزاین بوم منابع و ماخذ     بخشی از مطلب پیتر آیزنمن در شامگاه ۱۱ آگوست سال ۱۹۳۲ میلادی در شهر نیوآرک نیوجرسی و از پدر و مادری یهودی متولد شد. پیتر آیزنمن تحصیلات پایه خود را در شهر زادگاه خویش گذراند و پس از کسب مدرک دیپلم، به منظور تحصیل در رشته معماری دانشگاه کرنل، عازم شهر ایتاکا در ایالات نیویورک شد. وی پس از فارغ‌التحصیل از این دانشگاه، در مقطه کارشناسی ارشد دانشگاه کمبریج ثبت‌نام کرد و توانست به واسطه استعداد شگرف خود، به راحتی از این دانشگاه پذیرش بگیرد. پیتر آیزنمن پس از سال‌ها تحصیل، در نهایت موفق به کسب مدرک دکترا از دانشگاه کمبریج شد. بیوگرافی پیتر آیزنمن پیتر آیزنمن به دنبال فارغ‌التحصیلی از دانشگاه کمبریج، به عنوان یک تئوریسین و منتقد حوزه معماری در نیویورک به کار خود ادامه داد. لکن در سال ۱۹۶۹ میلادی، شروع به اجرای طرح‌های آزمایشی ده گانه‌ای کرد که از مدت‌ها پیش آنها را در سر می‌پروراند. این طرح‌های فوق‌العاده تنها ۴ مورد از آنها مجال اجرایی شدند یافتند، چنان موفقیتی را برای وی به همراه داشتند که به سرعت نام وی را جهانی کردند. همین امر سبب آشنایی وی با چهار تن از معماران بزرگی شد که بعدها در کنار او، به ۵ معمار بزرگ نیویورک مشهور شدند. سبک معماری پیتر آیزنمن: پیتر آیزنمن به عنوان بنیانگذار سبک دیکانستراکشن در معماری، آثار بسیاری به این سبک دارد. با این حال وی در ابتدا همانند چهار عضو دیگر گروه ۵ معمار بزرگ نیویورک، نظریات معماران مدرنیستی نظیر لوکوربوزیه را به عنوان سرلوحه کار خود قرار داده بود و تنها پس از مدتی توانست با مطالعه فلسفه دیکانستراکشن ژاک دریدا، خود را به عنوان یک صاحب سبک مطرح کند. از این‌رو امروزه وی را عناوین پرطمطراقی نظیر فرم‌گرا، پیشرو و حتی انحرافی می‌شناسند. نمونه کارهای پیتر آیزنمن: پیتر آیزنمن به عنوان یکی از پرکارترین معماران برجسته معاصر، آثار معماری بسیاری از خود به یادگار گذاشته است که بیشتر آنها به سبب به سبب بهره‌گیری از سبک فولدینگ، امروزه به الگوی بسیاری از معماران برای طراحی سازه‌ها و ساختمان‌هایی به این سبک تبدیل شده‌اند که من جمله اهم آنها می‌توان به خانه شماره دو پیتر آیزمن و مرکز هنری وکسنر اشاره کرد. با این حال وی دارای تالیفاتی نیز بوده است که امروزه به عنوان کتب مرجع مورد استفاده قرار می‌گیرند خانه شماره ۲ پیتر آیزنمن (House II Eisenman): خانه شماره ۲ پیتر آیزنمن که از آن با عنوان خانه فالک (Falk House) نیز یاد می‌کنند، در سال ۱۹۷۰ میلادی در شهر هاردویک ایالت ورمونت ساخته شده است. پیتر آیزنمن در طراحی این خانه که یکی از ۴ خانه اجرا شده از ۱۰ خانه آزمایشی وی به شمار می‌رود، شدیدا تحت تاثیر کارهای نوام چامسکی قرار داشته است. با حال طرح اولیه خانه شماره ۲ پیتر آیزنمن چندان هم ایده‌آل نبود و از این‌رو بعدها تغییراتی در آن صورت گرفت که من جمله اهم آنها می‌توان اصطلاح سقف مسطح آن به دلیل عدم تناسب با زمستان‌های سرد ایالت ورمونت نام برد. خانه شماره 6 پیتر آیزنمن پیتر ایزنمن خانه شماره ۶ را بین سالهای ۱۹۷۲-۱۹۷۵ میلادی برای خانم و اقای فرانک طراحی کرده است. اجرایی شدن طرح این خانه، موفقیت بزرگی برای پیتر ایزنمنی محسوب می شد که پیش از آن به عنوان یک تئوریسین مطرح بود . خانه شماره ۶ پیتر ایزنمن که در شهر کورنوال ایالت کنیتکت اجرا شده است در زمینی مسطح قرار دارد و از این‌رو همانند مجسمه ای عظیم به نظر می رسد. طراحی این خانه خروجی نهایی مفهومی است که هر ساختاری را در درجه اول شبکه‌ای به هم پیوسته به شمار می آورد. از این رو در این خانه شاهد چهار بخش مجزایی هستیم که در عین تفاوتشان بخشی از شبکه‌ای واحد را تشکیل می دهد. مرکز هنرهای بصری وکسنر که بیشتر با عنوان مرکز هنری وکسنر شناخته می‌شود، یکی از سازه‌های تاثیر گذاری است که بسیاری تاریخ اتمام ساخت آن را لحظه تولد سبک دیکانستراکشن تلقی می‌کنند. مرکز هنرهای بصری وکسنر که در سال ۱۹۸۹ میلادی به عنوان لابراتوار بین‌المللی چندرشته‌ای دانشگاه ییل برای تحقیق و مطالعه هنر معاصر تاسیس شد، به افتخار بنیان‌گذار برند فشن امریکایی لیمیند برندز، لزلی وکسنر، مرکز هنرهای بصری وکسنر نام گرفت. پیتر آیزنمن در طراحی این مرکز هنری که دارای سه طبقه و بخش‌های مختلف پژوهشی و نمایشگاهی می‌باشد، به شکل گسترده‌ای از آجر و شبکه‌های فلزی سفید استفاده کرده است. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی بیوگرافی و تحلیل , آثار پیتر آیزنمن ,Peter Eisenman ,بیوگرافی ,ارائه معماری ,معماری آیزنمن ,خانه شماره ۲ پیتر آیزنمن ,مرکز هنرهای بصری وکسنر ,مرکز گردهمایی کلمبوس ,خانه ایمندورف در دوسلدورف ,خانه شماره , ۶ پیتر آیزنمن ,پلان خانه ,شماره ۶ پیتر آیزنمن ,گفتگوی پیتر آیزنمن , و دیزاین, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار آنتونی گائودی - Anthony Gaudi پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار رنزو پیانو - Renzo Piano پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار یو مینگ پی -Ieoh Ming Pei پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار مایکل گریوز - Michael Graves پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار لویی کان پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هرزوگ و دمورن دانلود بررسی زندگی و اثار معماری ریچارد مایر(Richard Meier)،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هوشنگ سیحون معمار مقبره ها دانلود بررسی بیوگرافی و آثار نورمن فاستر،پاورپوینت دانلود بررسی و آشنایی با معمار مدرن فیلیپ جانسون،پاورپوینت دانلود بررسی معرفی اندیشه‌ها و آثار معماری ژان نوول،پاورپوینت دانلود بررسی بیوگرافی، سبک شناسی و آثار رم کولهاس(Rem koolhaas)،پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،سانتیاگو کالاتراوا ، پاورپوینت دانلود بررسی معماری معاصر با موضوع زندگی و آثار میس ون در روهه،پاورپوینت دانلود بررسی زندگی‌نامه و آثار معماری نورمن فارستر،پاورپوینت تادائو آندو (Tadao Ando) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ، کنزو تانگه (Kenzo Tange) ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری گوستاو ایفل - طراح برج ایفل پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار ریچارد میر پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار گائتانو پسی

پاورپوینت بیوگرافی و تحلیل آثار هادی میرمیران Hadi Mirmiran

پاورپوینت بیوگرافی و تحلیل آثار هادی میرمیران Hadi Mirmiran
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 120 اسلاید   قیمت: 8500 تومان	تعدادمشاهده  2
سید هادی میرمیران در سال 1323 در شهر قزوین متولد شد. وی در سال 1347 از دانشکده هنرهای زیبای دانشگاه تهران فارغ التحصیل شد   فهرست مطالب مقدمه خاستگاه جریان نوگرا در معماری معاصر ایران بیوگرافی دوره اول فعالیت حرفه‌ای دوره دوم فعالیت حرفه‌ای دوره سوم فعالیت حرفه‌ای سیر تحول و ویژگی‌های معماری میرمیران مشخصات و امتیازات معماری ایرانی سیری از ماده به روح منطقه‌گرایی انتقادی و کالبدبخشی به هویت از دیدگاه میرمیران مجموعه آثار سید هادی میرمیران ساختمان مجموعه ورزشی رفسنجان میرمیران ساختمان کانون وکلای ایران طرح موزه ملی آب طرح ساختمان کتابخانه ملی ایران میرمیران ساختمان کنسولگری ایران در فرانکفورت ساختمان فرهنکستان ایران میرمیران ساختمان مرکزی بانک توسعه صادرات مجموعه طرح‌های شهری من جمله شهرسازی جامع اصفهان طرح بهسازی و نوسازی مجموعه میدان کهنه و مسجد جامع عتیق اصفهان چایخانه پابدانا کرمان سفارت ایران در بانکوک تایلند موزه ملی تاریخ کالیفرنیا طرح احیای مجموعه کریم‌خانی شیراز مدرسه محله A3 پولاد شهر محله مسکونی A2 پولادشهر طرح توسعه مجموعه حرم حضرت معصومه  مرکز هنری باغ-موزه سعدآباد کتابخانه مرکزی شیراز ترمینال فرودگاه بین‌المللی امام خمینی  نتیجه‌گیری     بخشی از مطلب سید هادی میرمیران، در ۲۳ اسفند سال ۱۳۲۳ خورشیدی در شهر قزوین چشم به جهان گشود. وی پس از اخذ مدرک دیپلم در شهر زادگاه خود، قزوین را به منظور تحصیل در رشته معماری دانشکده هنرهای زیبایی دانشگاه تهران ترک کرد. هادی میرمیران توانست به سبب استعداد شگرف خود، از همان نخستین ماه‌های حضور در دانشگاه، به عنوان دانشجویی نخبه مطرح شود. بدین ترتیب وی در سال ۱۳۴۳ خورشیدی، شروع به کار در دفتر فنی شرکت ملی فولاد ایران کرد و تا سال ۱۳۵۷ خورشیدی در همان دفتر به طراحی پرداخت.  سید هادی میرمیران، به دنبال وقوع انقلاب اسلامی و تعطیلی ادارات و مراکز دولتی، کار خود را به عنوان سرپرست واحد طراحی در شرکت خانه سازی ایران ادامه داد. وی در نهایت به واسطه حسن شهرت و محبوبیتی که طی چندین سال فعالیت مستمر خود کسب کرده بود، به عنوان سرپرست واحد طراحی اداره کل مسکن و شهرسازی استان اصفهان منصوب شد و به فعالیت خود را در عرصه طراحی و برنامه‌ریزی شهری ادامه داد. در نهایت سید هادی میرمیران در سال ۱۳۶۷ خورشیدی، به همراه چند تن از همکاران خود، شرکتی خصوصی را بنیان گذاشت و به طور جدی‌تری به فعالیت در حوزه معماری پرداخت. با این حال زندگینامه این معمار برجسته ایرانی و موفقیت‌های متوالی وی، پر از نقاط مبهمی است که هر ذهن کنجکاوی را به سوال وامی‌دارد. از این‌رو لازم است که در بررسی بیوگرافی سید هادی میرمیران، به روابط نزدیک وی با برخی سران حکومتی و کسب امتیاز از طریق آنها اشاره کرد. سبک معماری میرمیران: نخستین نکته‌ای که از تمامی طرح‌های سید هادی میرمیران برداشت می‌شود، پیوند محکم آن با معماری سنتی است که گاه معماری ایرانی اسلامی (معماری ایرانی دوران اسلام) را هدف قرار می‌دهد و گاه حتی پا را فراتر گذاشته و گریزی به معماری باستانی ایرانی می‌زند. هرچند که وی خود نیز به این امر اذعان دارد و در جایی چنین می‌گوید: “معماری رد زمان است بر فضا.” با این حال سید هادی میرمیران را می‌توان من جمله ادامه دهندگان جنبش نوگرایی در معماری معاصر ایران نیز دانست و المان‌های انتزاعی و مدرنی که در بسیاری از طرح‌های وی به چشم می‌خورد، گواهی بر این مدعاست.  آثار معماری میرمیران: سید هادی میرمیران به عنوان یکی از پرکارترین معماران مطرح ایرانی، طرح‌های بسیاری را در طول دوران حرفه‌ای خود ارائه داد که بسیاری از آنها به مرحله اجرا رسیدند. با این حال طرح‌هایی نیز در بین سوابق کاری وی به چشم می‌خورند که هیچگاه از حد یک طرح ابتدایی فراتر نرفته‌اند و طرح‌هایی نظیر کتابخانه ملی ایران، موزه ملی آب ایران، فرهنگستان ایران میرمیران و نیز طرح مجتمع مسکونی ایل گلی تبریز، من این آثار به شمار می‌آیند. کتابخانه ملی ایران: به دنبال فراخوان وزارت راه و شهرسازی در سال ۱۳۷۳ خورشیدی به منظور انتخاب بهترین طرح برای ساختمان جدید کتابخانه ملی ایران در منطقه عباس آباد تهران، رقابت سختی بین ۵ شرکت طراز اول معماری ایران در گرفت و طرح‌های مختلفی ارائه شد. سید هادی میرمیران که یکی از شرکت کنندگان این مسابقه طراحی به شمار می‌رفت طرحی فوق‌العاده‌ای از یک کتابخانه ساده ارائه داد که علیرغم انتخاب نشدن از سوی برگزارکنندگان مسابقه، مورد استقبال بسیاری از اعضای جامعه معماری قرار گرفت. کتابخانه ملی ایران و فرهنگستان ایران میرمیران حجم اصلی ساختمان کتابخانه ملی ایران میرمیران، متشکل از دو مکعب مستطیل عمودی و افقی عظیمی بود. مکعب عمودی به عنوان مخزن بسته کتاب کتابخانه ملی ایران در نظر گرفته شده بود و مکعب افقی، سایر فضاهای این کتابخانه عظیم را تشکیل می‌داد. سید هادی میرمیران در طراحی کتابخانه ملی ایران نیز همانند بسیاری از طرح‌های خود، در عین بهره‌گیری از معماری سنتی ایرانی، ایده اصلی خود را از یکی دیگر از سمبل‌های ملی ایران یعنی کوه دماوند گرفته است. موزه ملی آب ایران: موزه ملی آبی ایران من جمله بهترین طرح‌هایی از سید هادی میرمیران به شمار می‌رود که هیچگاه به مرحله اجرا نرسید. این موزه در ۵ بخش آموزش، موزه‌داری، خدمات، مالی و اداری طراحی شده است و موزه‌داری به عنوان بزرگترین بخش آن دربرگیرنده گالری‌های ثابت و موقت در دو گروه اصلی و جانبی است. یکی از اهداف اصلی پروژه موزه ملی آب ایرانم میرمیران از دیدگاه خود او، یعنی تلاش برای نمود معماری سنتی ایران، با همکاری معمار معروف ایرانی، بهرام شیردل، محقق شده بود و مواردی نظیر مفهوم آب در فرهنگ ایران در درجات بعدی قرار داشت. مجموعه ورزشی رفسنجان: مجموعه ورزشی رفسنجان که شکل کنونی خود را از کانسپت یخچال‌های سنتی ایرانی وامدار است، یکی از مهم‌ترین آثار سید هادی میرمیران در استان کرمان به شمار می‌رود. مجموعه ورزشی رفسنجان سید هادی میرمیران که به سبب طراحی خاص خود بخشی از محیط پیرامون خود به نظر می‌رسد، تونست در سال ۱۳۸۰ خورشیدی جایزه بزرگ معمار آن سال را برای میرمیران به ارمغان آورد. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بیوگرافی و تحلیل آثار ,هادی میرمیران ,Hadi Mirmiran ,خاستگاه جریان نوگرا , در معماری معاصر ایران ,بیوگرافی ,سیر تحول و ویژگی‌های ,معماری میرمیران ,مشخصات و امتیازات ,معماری ایرانی ,سیری از ماده به روح ,منطقه‌گرایی انتقادی و , کالبدبخشی به هویت ,از دیدگاه میرمیران ,مجموعه آثار سید هاد, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بیوگرافی و آثار فرشید موسوی دانلود بررسی زندگی‌نامه و آثار دکتر حسن فتحی،پاورپوینت دانلود بررسی واژه‌شناسی کتاب سبک‌شناسی معماری ایرانی از دکتر پیرنیا،پاورپوینت دانلود سبک طراحی و آثار معماری پروفسور بهرام شیردل(بیوگرافی),پاورپوینت هادی میرمیران، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی و تحلیل زندگینامه و آثار کامران دیبا - پاورپوینت بررسی زندگی نامه و سابقه پروژه های استاد حسین لرزاده پاورپوینت بررسی آثار و زندگینامه رضا دانشمیر معمار ایرانی پاورپوینت بررسی آثار و زندگینامه فرخ قهرمانپور پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار کریم طاهر زاده بهزاد معرفی هوشنگ سیحون،پاورپوینت پاورپوینت بررسی سیر اندیشه ها و تحلیل آثار سید هادی میرمیران پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماران معاصر پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار پروفسور هما فرجادی پاورپوینت،بررسی بیوگرافی،آثار و مطالعه سبک کارهای،پویا خزائلی پارسا دانلود, هوشنگ سیحون, بیوگرافی و تحلیل آثار-پاورپوینت پاورپوینت بررسی زندگینامه ملاصدرا و تجلی آثار او در معماری و شهرسازی پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیلی بر اثار فرشید موسوی عبدالعزیز فرمان فرمایان - پاورپوینت زندگی نامه و آثار فرمانفرمایان دانلود , رایگان ,بهرام شیردل- پاورپوینت

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار یو مینگ پی -Ieoh Ming Pei

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار یو مینگ پی -Ieoh Ming Pei
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 35 اسلاید   قیمت: 4500 تومان	تعدادمشاهده  3
بیوگرافی یو مینگ پی متولد چین است پس از آن در آمریکا دوران تحصیلی خود را گذراند ساکن کشور شدنام وی زبان چینی به معنی «توضیح روشن» است با سبک وی همخوانی دارد    فهرست مطالب     بیوگرافی یو مینگ پی     آثار و پروژه‌ها      موزه لوور فرانسه      بانک ملی چین در هنگ کنگ     مجتمع سمفونی دالاس     مرکز سمفونیک مایرنز (Meyerson Symphony Center)     هرم شیشه ای موزه لوور فرانسه     کتابخانه جان اف کندی     شرکت نفت خلیج آتلانتا (Gulf Oil Building)   بخشی از مطلب یو مینگ پی در سال ۱۹۱۷ میلادی در شهر گوانگژو چین چشم به جهان گشود. خانواده وی که در ابتدا به بانکداری اشتغال داشتند، به دنبال انقراض دودمان چنیگ و تشکیل جمهوری چین، شروع به فعالیت در زمینه تولید و فروش گیاهان دارویی کردند. با این حال پس از مدتی خانواده یو مینگ پینگ به هنگ کنگ مهاجرت کردند و فعالیت‌های اقتصادی خود را در این منطقه از سر گرفتند. هنگ کنگ که در آن سال‌‌ها بخشی از قلمرو بریتانیای کبیر بود، شرایط مساعدی برای کسب و کار داشت. لکن یو مینگ پی جوان روی خوشی به کسب و کارهای خانوادگی نشان نمی‌داد و از این‌رو تا پایان عمر مغضوب پدرش بود. یو مینگ پی از همان دوران کودکی علاقه بسیاری به هنر نشان می‌داد. اما اختلاف عقیده بین او و پدرش، سبب شد که وی را به منظور تحصیل علوم مذهبی روانه شانگهای کنند. با این حال وی پس از عزیمت به شانگهای نیز از تلاش برای پرداختن به هنر فروگذار نکرد و به صورت جسته و گریخته به مطالعه معماری پرداخت و در نهایت پس از فوت مادرش در اثر سرطان به هنگ کنگ بازگشت و مدتی بعد به همراه سایر اعضای خانواده راهی ایالات متحده امریکا شد. خانواده یو مینگ پی در شهر نیویورک ساکن شدند و بدین ترتیب وی توانست به رویای دوران کودکی خود مبنی بر ورود به محیط دانشگاهی ایالات متحده با تحصیل در رشته معماری دانشگاه پنسیلوانیا جامه عمل بپوشاند. تحصیلات: یو مینگ پی در سال ۱۹۳۵ میلادی، پنسیلوانیا را به به وسیله قایق کرایه‌ای به مقصد سانفرانسیکو ترک کرد و سپس خود را با قطار به فیلادلفیا رساند؛ چراکه دانشگاه پنسیوانیا نتوانسته بود در این مدت انتظارات وی را تامین کند. دلیل اصلی این امر تدریس اساتید این دانشگاه بر پایه سبک بیوکس بود. سبکی که ریشه در معماری سنتی یونانی و رومی دارد و دانشگاه هنرهای زیبای بیوکس پاریس، به عنوان خاستگاه آن شناخته می‌شود. این در حالی است که پی علاقه بیشتری به معماری مدرن از خود نشان می‌داد و از این‌رو تحصیلات خود را در دانشگاه MIT ادامه داد. علیرغم برداشت اولیه یو مینگ پی از دانشگاه MIT، اساتید این دانشگاه نیز بر سبک بیوکس تکیه داشتند و این امر به شدت وی را آزار می‌داد. این امر زمانی شدت بیشتری یافت که وی به واسطه پیدا کردن سه کتاب از معمار مشهور سوئیسی، لوکروبوزیه، در کتابخانه دانشگاه، شیفته طراحی خلاقانه سبک بین‌الملل و ویژگی‌های خاص آن نظیر فرم ساده و استفاده از شیشه و فولاد شد. مخصوصا که این معمار برجسته در نوامبر سال ۱۹۳۵ میلادی، از دانشگاه MIT نیز بازدید کرد و توانست پی را شدیدا تحت تاثیر قرار دهد. به طوری که وی حضور دو روزه لوکوربوزیه در آن دانشگاه را نقطه عطفی در زندگی خود می‌داند یو مینگ پی طی سفری به میشیگان در سال ۱۹۳۸ میلادی به منظور بازدید از جدیدترین اثر فرانک لوید رایت به طرز غیرمنتظره‌ای با این معمار آشنا شد و توانست مدتی را به یادگیری اندیشه‌های سپری کند. یو مینگ پی از بازگشت از سفر، مطالعات خود را با جدیت بیشتری ادامه داد و سرانجام موفق به اخذ مدرک کارشناسی معماری خود از دانشگاه MIT در سال ۱۹۴۰ میلادی شد. وی پس از فارغ‌التحصیلی از این دانشگاه و طی سفر به نیویورک با یکی از دانش‌آموزان کالج ولزلی به نام الین لو اشنا شد و در بهار سال ۱۹۴۲ میلادی با وی ازدواج کرد. الین لو که در همان سال در رشته معماری منظر دانشگاه هاروارد ثبت‌نام کرده بود، سبب آشنایی یو مینگ پی با این دانشگاه شد. وی نیز با مشاهده جو مثبت و هیجان‌انگیز این دانشگاه، به ادامه تحصیل در دانشکده معماری هاروارد پرداخت. یو مینگ پی تنها کمتر از یک ماه پس از شروع تحصیل در دانشکده معماری هاروارد، از این دانشگاه انصراف داد و به کمیته پژوهشی دفاع ملی که در آن سال‌ها مسئول تحقیقات نظامی به منظور مقابله با قدرت فزاینده آلمان طی جنگ جهانی دوم بود پیوست؛ چراکه باور داشت اگر شخصی توان ساختن را داشته باشد، توان نابود کردن را هم دارد. واکنش وی به گزارش ارتش ایالات متحده مبنی بر عملکرد ضعیف بمب‌های قدرتمند خود که برای نابودی ساختمان‌های مستحکم اروپایی طراحی شده بود، در برابر خانه‌های چوبی و کاغذی ژاپن نیز گواهی بر این مدعاست؛ زیرا وی توانست با پیشنهاد ساخت بمب‌های آتش‌زا، مانع بزرگی را از پیش‌پای ارتش این کشور بر دارد. یو مینگ پی من جمله معماران پرکاری است که طی چند دهه فعالیت خود در زمینه معماری، موفق به خلق آثاری بسیاری در سراسر جهان شد. در بین آثار این معمار مشهور که بیشتر به سبب استفاده از معماری مدرن شهرت دارد، آثار برجسته‌ای به یادگار مانده است که همچنان پس از گذشت سال‌ها نیز من جمله مهم‌ترین آثار معماری معاصر به شمار می‌روند.  شرکت نفت خلیج آتلانتا (Gulf Oil Building): این ساختمان که نخستین پروژه یو مینگ پی پس از استخدام در املاک نیویورک در سال ۱۹۴۹ میلادی به شمار می‌رود، به عنوان ساختمان اداری شرکت نفت خلیج آتلانتا طراحی شده است. در طراحی این ساختمان که در دوطبقه و با زیربنایی معادل ۱۵۲۴۰ مترمربع ساخته شده بود، از آثار معمار مشهور آلمانی، میس وندروهه الهام گرفته شده است. به طوری که حتی شاهد به کارگیری ترکیبی از سنگ مرمر و شیشه در نمای این ساختمان نیز هستیم. لکن ساختمان اداری شرکت نفت خلیج آتلانتا، سرانجام در سال ۲۰۱۳ میلادی تخریب شد و جای خود را به ساختمانی بلندمرتبه داد. به دنبال ترور جان اف کندی، رئیس جمهور وقت ایالات متحده امریکا، در ۲۲ نوامبر سال ۱۹۶۳ میلادی، خانواده و دوستان وی، درصدد ساخت بنای یادبودی برآمدند تا بدین ترتیب یاد و خاطر وی را زنده نگاه دارند. لکن ساخت هرگونه بنایی نیازمند تاییدیه نهایی همسر جاف اف کندی بود و از این‌رو طرح‌های بسیاری از چندین معمار برجسته ارائه شد. لکن در نهایت طرح یو مینگ پی به تایید همسر جان اف کندی رسید و ساختمانی بتنی با هرمی شیشه‌ای منجر شد که هم اکنون تحت عنوان موزه و کتابخانه کندی به فعالیت می‌پردازد.  هرم شیشه‌ای موزه لوور فرانسه: یو مینگ پی که با طراحی هرم شیشه‌ای موزه و کتابخانه جان اف کندی، توانایی خارق‌العاده خود را به اثبات رسانده بود، طراحی سر در جدید موزه لوور پاریس را به عهده گرفت. وی در ابتدا هرم شیشه‌ای عظیمی را پس از یک سال مطالعه این موزه و فرهنگ فرانسه طراحی کرد که با اعتراض شدید افکار عمومی مواجه شد؛ چراکه آنها استفاده از مقادیر زیاد شیشه و فولاد در طراحی این هرم را در منافات با معماری سنتی فرانسه می‌دانستند. از این‌رو یو مینگ پی در مرحله بعدی، هرم شیشه‌ای کوچکتری را طراحی کرد که توانست تا حدودی نظر اهالی پاریس را به خود جلب کند. یو مینگ پی همزمان با طراحی هرم شیشه‌ای موزه لوور فرانسه، به طراحی پروژه مرکز سمفونیک مایرز نیز مبادرت ورزید. طرح یو مینگ پی برای این پروژه که در شهر دالاس ایالت تگزاس واقع شده است، از بین ۴۵ طرح معماران برجسته اروپای و امریکایی انتخاب شد و اعتبار وی را فزونی بخشید. با این حال پروژه مرکز سمفونیک مایرنز به سبب طراحی خاصی خود، نیازمند هزینه‌کرد بسیاری بود که سبب انصراف اکثر سرمایه‌گذاران آن شد. ولی سرانجام ساخت این پروژه با پیشنهاد تاجر مشهور امریکایی، ریس پریت، مبنی بر تقبل هزینه‌ها و سرمایه‌گذاری هنگفت بر روی پروژه به شرط نامگذاری آن تحت عنوان موزتون هیر مایرنز ادامه پیدا کرد. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی بیوگرافی و تحلیل ,آثار یو مینگ پی ,Ieoh Ming Pei ,بیوگرافی یو مینگ پی ,آثار و پروژه‌ها ,موزه لوور فرانسه ,بانک ملی چین در هنگ کنگ ,مجتمع سمفونی دالاس ,مرکز سمفونیک مایرنز ,Meyerson Symphony Center) ,هرم شیشه ای موزه لوور فرانسه ,کتابخانه جان اف کندی ,شرکت نفت خلیج آتلانتا ,Gulf , مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman پاورپوینت بررسی دنیل لیبسکیند ، روند طراحی یک معمار بزرگ دانلود بررسی و تحلیل موزه گوگنهایم بیلبائو(Guggenheim Museum Bilbao) اثر فرانک گری،پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،سانتیاگو کالاتراوا ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی آثار رنزو پیانو بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،کریستوفر الکساندر ، پاورپوینت آندره پالادیو (Andrea Palladio) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت چارلز جنکس (Charles Jencks) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت فیلیپ جانسون (Philip Johnson) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت لوکوربوزیه (Le Corbusier) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ،زها، زاها حدید(zaha-hadid) ، پاورپوینت پاورپوینت پیتر آیزنمن بررسی،معماری آلوار آلتو،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری آلوار آلتو آشناسی بامعماری رم کولهاس،پاورپوینت بررسی معماری رم کولهاس ،پاورپوینت پاورپوینت سیر اندیشه های شهرسازی لوئیس مامفورد پاورپوینت بررسی لوکوربوزیه و اصول معماری آن بررسی نمایشگاه صندلی معماران معاصر ابژه ،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار نیکولاس گریمشاو

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار رنزو پیانو - Renzo Piano

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار رنزو پیانو - Renzo Piano
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 100 اسلاید   قیمت: 6500 تومان	تعدادمشاهده  2
رنزو پیانو که جزو پیشگامان بزرگ عرصه ی معماری جهان است، در سال 1937 در شهری جنوب ایتالیا و در خانواده ای معمار متولد شد. پدر، برادر و چهار عموی وی، پیمان کار ساختمان بودند، بدین منظور طبیعی بود که او نیز این راه  را پیش بگیرد.   فهرست مطالب   بیوگرافی رنزو پیانو  زندگی حرفه‌ای رنزو پیانو  سبک طراحی رنزو پیانو  معرفی آثار رنزو پیانو پوتسدامر پلاتز برلین | آلمان مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس | فرانسه موزه منیل هوستون | ایالت متحده امریکا فرودگاه بین‌المللی کانسای اوزاکا | ژاپن بندر قدیمی جنوا و کارخانه لینگوتو تورین دفتر کارگاه ساختمانی رنزو پیانو  آکادمی علوم کالیفرنیا مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو ماکت مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو ایدئوگرام      بخشی از مطلب رنزو پیانو در شامگاه ۱۴ سپتامبر سال ۱۹۳۷ میلادی در شهر جنوا ایتالیا چشم به جهان گشود. پدربزرگ رنزو، یکی از معماران برجسته جنوا و مالک شرکتی ساختمانی بود؛ شرکتی تحت عنوان فراتلی پیانو که بعدها توسط پدر رنزو کوچک، کارلو پیانو، و عموهایش توسعه پیدا کرد و کارش را با ساخت انواع ساختمان‌های مسکونی، کارخانجات و نیز فروش مصالح در دوران بازسازی پس از جنگ جهانی دوم ادامه داد. پس از بازنشستگی کارلو پیانو، برادر بزرگتر رنزو پیانو، ارمانو، که تحصیلات خود را در رشته مهندسی تاسیسات دانشگاه جنوا به پایان رسانده بود، سکان هدایت شرکت را در دست گرفت. رنزو پیانو نیز در همان سال، با اخذ پذیرش در دانشگاه پلی تکنیک میلان، به تحصیل در رشته معماری این دانشگاه مطرح اروپایی پرداخت و پس از فارغ‌التحصیلی، به طراحی سازه‌های کوچک و خوابگاه در دفتر معمار برجسته ایتالیایی، جوزپه جیریبینی، مبادرت ورزید. زندگی حرفه‌ای رنزو پیانو: رنزو پیانو طی بین سال‌های ۱۹۶۵ و ۱۹۶۸ میلادی به تحصیل در دانشگاه پلی تکنیک میلان مشغول بود و در همین حین نیز به تقویت مهارت‌های خود از طریق مشارکت با معماران بین‌المللی برجسته‌ای همچون لویی کان در فیلادلفیا و زیگموند استانیسلو در لندن می‌پرداخت. با این حال نخستین فعالیت مستقل وی، طراحی ساختمان کارخانه IPE، با استفاده از سقفی از جنس فولاد و پلی‌استر تقویت شده، در شهر زادگاه خود، جنوا، در سال ۱۹۶۸ میلادی به شمار می‌رود.  رنزو پیانو نخستین پروژه بین‌المللی خود را با طراحی پاویون کشور ایتالیا در اکسپو ۷۰ اوزاکا در ژاپن برعهده گرفت و آن را با همکاری برادر بزرگتر  خود ارمانو و با الهام‌گیری از سبک کار خانوادگی خود به پایان رساند. این پاویون که در اصل سازه سبکی از جنس فولاد و پلی‌استر تقویت شده بود، تصویری هنری را در برخلاف ذات صنعتی خود به ذهن هر بیننده‌ای متبادر می‌کرد و توانست شهرتی جهانی را برای وی به ارمغان بیاورد. رنزو پیانو جوان به پشتوانه شهرتی که به واسطه طراحی پاویون ایتالیا در اکسپو اوزاکا کسب کرده بود، به تاسیس دفتری با همکاری معمار جوان بریتانیایی، ریچارد راجرز، در سال ۱۹۷۱ میلادی روی آورد و همکاری خود را تا سال ۱۹۷۷ میلادی ادامه داد. نخستین پروژه این دو معمار تازه به دوران رسیده، ساختمان مرکزی کمپانی B&B ایتالیا بود که با استفاده از ستون‌هایی باربری در نمای بیرونی آن به منظور ایجاد فضایی باز در داخل ساختمان انجام شد و توانست در عین جلب نظر مثبت بسیاری از منتقدان، هیئت امنا این شرکت را نیز برای سپردن طراحی مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو به رنزو پیانو و ریچارد راجرز قانع کند. سبک رنزو پیانو: رنزو پیانو یکی از معماران برجسته مدرنیستی که می‌توان وی را ادامه دهنده راه بزرگانی همچون لویی کان دانست. با این حال امروزه، رنزو پاینو را بیشتر به سبب خلق آثار برجسته‌ای به سبک هایتک می‌شناسند. وی که نخستین بار معماری هایتک را در طراحی ساختمان مرکزی کمپانی B&B ایتالیا به کار گرفت، به واسطه مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو به شهرتی جهانی دست یافت. با این حال رنزو پیانو همچنان در طراحی‌های خود، با به کارگیری آخرین دستاوردهای حوزه تکنولوژی به منظور مدرنیزاسیون و کمک به کاهش مصرف انرژی‌های تجدیدناپذیر، به خلق آثاری ارزشمند در گوشه و کناره جهان می‌پردازد. معرفی آثار رنزو پیانو: رنزو پیانو من جمله معمارانی است که به واسطه خلاقیت بسیار خود در عین برخورداری از شرایط مناسب، توانست به سرعت وارد دنیای معماری حرفه‌ای شود و خود را به عنوان یکی از معماران توانمند و صاحب سبک مطرح کند. رنزو پیانو که بیشتر به سبب طراحی‌های صنعتی خود و نیز استفاده از سبک هایتک در طرح‌هایش شهرت دارد، در طول سال‌ها فعالیت حرفه‌ای خود، موفق به خلق آثاری شد که هم اکنون دارای شهرتی جهانی هستند. مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس | فرانسه مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس، در سال ۱۹۷۱ میلادی به دست رنزو پیانو ۳۴ ساله و ریچارد راجرز ۳۸ ساله و با همکاری معمار مطرح ایتالیایی، جیانفرانکو فرانچینی، طراحی شده است. این ساختمان که در زمان ساخت با سازه‌های برجسته اروپایی و امریکایی مقایسه می‌شد و به کسب جایزه با ابهت‌ترین موزه هنری فرانسه در قرن بیستم مفتخر شد، جهان معماری را در بهت عظیمی فرو برد؛ چراکه معماران مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو، جوانان گمنامی بودند که هیچ تجربه‌ای در زمینه طراحی موزه نیز نداشتند. مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس، پس از بهره‌برداری در سال ۱۹۷۷ میلادی، از سوی مجله نیویورک تایم، صورت وارونه معماری لقب گرفت؛ چراکه در طراحی این بنا، تمامی تاسیسات ساختمان و فریم سازه آن به نمای بیرونی مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو منتقل شده بودند و با رنگ‌هایی شاد و مهیج خودنمایی می‌کردند. این امر تا بدان جایی پیش رفته بود که حتی ارتباط بین طبقات نیز تنها با استفاده از یک پلی برقی واقع در نمای ساختمان صورت می‌گرفت. از این‌رو مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس یک موفقیت تمام عیار محسوب می‌شد و توانست رنزو پیانو جوان را به شهرتی جهانی برساند. موزه منیل هوستون | ایالت متحده امریکا رنزو پیانو در سال ۱۹۷۷ میلادی به شراکت خود با ریچارد راجرز خاتمه داد و به همکاری با دستیار خود در طراحی مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو، پیتر رایس، پرداخت. آنها به دنبال تاسیس دفتر مشترک خود در شهر جنوا ایتالیا، کار بر روی طرح نوسازی بندر قدیمی اوترانتو و تبدیل آن به مرکزی تجاری و توریستی را به عنوان نخستین پروژه مشترک خود آغاز کردند. نخستین گام در این راه، باز طراحی موزه منیل بود که به کلکسیونر ثروتمند فرانسوی-امریکایی، دومینیک دو منیل تعلق داشت و نورگیری حداکثری فضاهای داخلی آن به عنوان الویت اصلی تعیین شده بود. ساختمان موزه منیل با رنگ خاکستری ساده و فرم سفید مکعبی خود، در تضاد کاملی با آخرین طراحی رنزو پیانو، مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو، به سر می‌برد؛ چراکه هیچگونه اثری از نوآوری‌های تکنولوژیکی مرسوم معماری هایتک در نمای خارجی موزه منیل به چشم نمی‌خورد و تنها مجموعه‌ای از ایرکاندیشنرها (هواسازها)، صفحات و پنل‌های متحرک بالای پنجره‌ها، به منظور تلطیف هوای گرم ایالت تگزاس، به بیرون ساختمان موزه منیل انتقال یافته بودند. بندر قدیمی جنوا و کارخانه لینگوتو تورین | ایتالیا (Old Port of Genoa & Lingotto Factory | Italy): تا اواسط دهه ۸۰ میلادی، رنزو پیانو و شریکش، پروژه‌های بسیاری را با استفاده آخرین دستاوردهای حوزه تکنولوژی انجام دادند که در تضادی آشکار با مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس بودند. طراحی پاویونی قابل حمل برای کمپانی امریکایی IBM در سال ۱۹۸۳ میلادی که با همکاری پیتر رایس صورت گرفته بود نیز گواهی بر این مدعاست؛ چراکه این پاویون، متشکل از چندین هرم پلی‌کربناتی سوار بر فریمی چوبی بود که قابلیت سوار شدن بر پشت یک وانت را داشت. رنزو پیانو که نتوانسته بود پس از قطع همکاری با ریچارد راجرز اثری همتراز مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو را ارائه دهد، با دو طراحی همزمان در شمال ایتالیا یعنی بندر قدیمی جنوا و نیز کارخانه لینگوتو عظیم کمپانی خودروسازی فیات توانست یکبار دیگر خود را به عنوان معماری توانمند مطرح کند. رنزو پیانو در بازطراحی کارخانه فیات، در عین حفظ بخش‌های نظیر پیست بیضی‌شکل معروف تست خودرو آن در سقف، بخش‌هایی جدیدی را به ان افزود که من جمله آنها می‌توان از سالن کنسرتی در زیر ساختمان، هلی‌پد (پد فرود هلیکوپتر) و نیز سالن کنفرانس کروی و شیشه‌ای روی سقف نام برد. وی طی دو دهه، تغییرات بسیاری را بدون تخریب هسته اصلی ساختمان فیات، بر روی آن اعمال کرد که جدیدترین مورد آن، طراحی موزه هنری فیات به نام جووانی آنیلی، در قالب باکسی مجلل و از جنس شیشه و فولاد بر روی سقف آن است. فرودگاه بین‌المللی کانسای اوزاکا | ژاپن رنزو پیانو و پیتر رایس توانستند در مسابقه‌ای که در سال ۱۹۸۸ میلادی به منظور انتخاب طرحی برای فرودگاه بین‌المللی جدید شهر اوزاکا در جزیره‌ مصنوعی و شناور واقع در بندر این شهر برگزار شده بود، پیروز شوند. ترمینال اصلی طراحی شده برای فرودگاه کانسای ژاپن، ۱.۷ کیلومتر طول داشت و به سبب عرض کم خود، دید کاملی را برای برج مراقبت این فرودگاه به ارمغان می‌آورد. با این حال طراحی یک فرودگاه در کشور زلزله‌خیزی نظیر ژاپن، نیازمند تکنیک‌های خاصی بود. رنزو پیانو با در نظر گرفتن تمامی دشواری‌های پیش‌رو، سازه اصلی فرودگاه را بر روی اتصالات هیدرولیکی نصب کرد که با جابجایی در حین وقوع زلزله، از وارد آمدن هرگونه آسیبی به ساختمان فرودگاه جلوگیری می‌کردند. سقف قوسی فرودگاه کانسای ژاپن نیز به سبب مجاورت آن با دریا و به منظور جلوگیری از نفوذ رطوبت در آن، با استفاده از ۸۲۰۰۰ پنلی ساخته شده است که همگی از جنس فولاد ضد زنگ هستند. مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو | کالدونیا جدید مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو، واقع در شهر نومئا جزیره کالدونیا جدید که پروژه مشترکی بین دولت وقت فرانسه و کالدونیا جدید، به منظور نمایش فرهنگ مردم کاناک بود، در زمره عجیب‌ترین کارهای رنزو پیانو قرار دارد. مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو که با استفاده ترکیبی از متریال‌های سنتی و مدرن نظیر چوب محلی، شیشه و آلومینیوم ساخته شده است، در بخش بادخیزی از این جزیره قرار دارد.  رنزو پیانو در طراحی مرکز فرهنگی ژان ماری تجیبائو، از چوب‌های قوس‌داری به طول ۹ الی ۲۸ متر در راستای محافظت از سازه‌‌های نمایشگاهی و سه بخش مختلف آن یعنی سالن خوشامدگویی و فضای نمایشگاهی، سالن اجتماعات و مرکز رسانه‌ای و بخش‌های خدماتی استفاده کرده است. با این حال پاویون‌های قوس‌دار که توسط معماران محلی به رنزو پیانو پیشنهاد شده بودند، به افزایش پایداری در برابر شرایط اقلیمی این جزیره، به لایه چوبی مضاعفی مجهز شده‌اند. پوتسدامر پلاتز برلین | آلمان (Potsdamer Platz | Germany): پوتسدامر پلاتز برلین | آلمان پوتسدامر پلاتز، میدانی تاریخی در قلب شهر برلین آلمان است که پس از تخریب گسترده طی جنگ جهانی دوم، توسط دیوار برلین به بین آلمان غربی و شرقی تقسیم شد. لکن به دنبال فروپاشی دیوار برلین در سال ۱۹۸۹ میلادی، فراخوانی با تصمیم مسئولان وقت به منظور بازطراحی این میدان و محوطه آن صورت گرفت که طی آن، رنزو پیانو برای طراحی ۵ بخش از ۱۵ بخش آن با سقف‌هایی از جنس مس و شیشه انتخاب گردید. قسمت مرکزی بخش واگذار شده به رنزو پیانو، محل کنونی ساختمان دبیس بود که خود از چهار ساختمان مختلف غیر هم اندازه ولی هم‌سبک تشکیل شده است و به سبب استفاده از عناصر متمایزی نظیر آتریومی ۲۸ متری در داخل برجی ۲۱ طبقه که نمای شرقی، غربی و جنوبی آن با شیشه‌های دوجداره ۷۰ سانتی‌متری ساخته شده است، نیاز به هرگونه سیستم گرمایش و سرمایشی را کاهش می‌دهد. علاوه بر این، در طراحی ساختمان دبیس پوستدامر پلاتز، شاهد جای‌‌نمایی یک سالن سینمای IMAX عظیم و شیشه‌ای نیز هستیم که از فواصل دور نیز قابل مشاهده است. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی بیوگرافی و تحلیل ,آثار رنزو پیانو ,بیوگرافی رنزو پیانو ,زندگی حرفه‌ای , رنزو پیانو ,سبک طراحی ,رنزو پیانو ,معرفی آثار ,رنزو پیانو ,پوتسدامر پلاتز برلین | آلمان ,مرکز فرهنگی ژرژ پمپیدو پاریس | فرانسه ,موزه منیل هوستون | ایالت متحده امریکا ,فرودگاه بین‌المللی کانسای اوزاکا | ژ, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار آنتونی گائودی - Anthony Gaudi پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار مایکل گریوز - Michael Graves پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار لویی کان پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هرزوگ و دمورن دانلود بررسی زندگی و اثار معماری ریچارد مایر(Richard Meier)،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هوشنگ سیحون معمار مقبره ها دانلود بررسی و آشنایی با معمار مدرن فیلیپ جانسون،پاورپوینت دانلود بررسی معرفی اندیشه‌ها و آثار معماری ژان نوول،پاورپوینت دانلود بررسی بیوگرافی، سبک شناسی و آثار رم کولهاس(Rem koolhaas)،پاورپوینت دانلود بررسی معماری معاصر با موضوع زندگی و آثار میس ون در روهه،پاورپوینت دانلود بررسی زندگی‌نامه و آثار معماری نورمن فارستر،پاورپوینت تادائو آندو (Tadao Ando) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ، کنزو تانگه (Kenzo Tange) ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری گوستاو ایفل - طراح برج ایفل پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار ریچارد میر پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار گائتانو پسی پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری هرزورگ و دمورن پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری آدولف لوس (Adolf Loss) پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار اتین لویی بوله (Etienne-Louis Boullee

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار آنتونی گائودی - Anthony Gaudi

پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار آنتونی گائودی - Anthony Gaudi
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 190 اسلاید   قیمت: 4500 تومان	تعدادمشاهده  2
آنتونی گائودی معمار اهل ایالت کاتالونیای اسپانیا (۱۹۲۶-۱۸۵۲) از بزرگترین معماران دو قرن اخیر شناخته می شود. آثار گائودی منعکس کننده سبکی منحصر به فرد و متمایز است که همین موضوع عمده شهرت او را باعث شده است   فهرست مطالب     نهضت هنر نو یا آرت نئو     زندگی نامه آنتونی گائودی     معرفی آثار آنتونی گائودی     کلیسای ساگرادا فامیلیا یا کلیسای خانواده مقدس     مدرسه ساگرادا فامیلیا یا مدرسه خانواده مقدس     خانه کاسا میلا     پارک گوئل     ویلا bellesguard     سرداب کلیسای کواونیا گوئل     خانه کالوت     خانه فرناندز و آندرس     کاخ اسقف     خانه ویسنز     کاخ گوئل     مجموعه ساختمانی Finca Guel     خانه باتلو     آنتونی گائودی و ویکتور ارتا     ویکتور ارتا   بخشی از مطلب آنتونی گائودی در شامگاه ۲۵ ژوئن ۱۸۵۲ میلادی در خانواده‌ای مسگر دیده به جهان گشود. وی در سنین نوجوانی به معماری علاقه‌مند شد و از این‌رو به مدرسه‌ای در شهر بارسلون پیوست که در آن زمان یکی از مدرن‌ترین شهرهای اسپانیا به حساب می‌آمد. بارسلونی که بعدها به سبب جای دادن آثار بسیاری از آنتونی گائودی در خود، به خانه او بدل گردید.  وی پس از فارغ‌التحصیلی در سال ۱۸۷۸ میلادی، زادگاهش را به قصد میدان نبرد ترک کرد. آنتونی گائودی عضو جنبش مدرنیست کاتالان نیز بود و در نهایت بیشتر شهرت خود را مدیون سبک ارگانیک برخاسته از طبیعت خود است. این هنرمند و معمار معروف سرانجام در ۱۰ ژوئن سال ۱۹۲۶ میلادی در شهر زادگاه خود دیده از جهان فرو بست. زندگی حرفه‌ای آنتونی گائودی: آنتونی گائودی پس از فارغ‌التحصیلی، کار خود را با ادامه دادن راه هنرمندان سبک ویکتورین آغاز نمود. لکن پس از مدتی این روش را کنار نهاد و سبک خود را با ترکیب اشکال هندسی و روح بخشیدن به سطوح از طریق آجرها یا سنگ‌های منقش، سفال‌های سرامیکی درخشان و فلزکاری‌های گلدار و جان‌دار بنا نهاد. در طول سال‌های اولیه کار خود، گائودی در نمایشگاه جهانی سال ۱۸۷۸ پاریس، با ارائه آثار خود چنان حضار را تحت تاثیر قرار داد و خوش درخشید که باعث شد در میان دیگر معماران برای کار بر روی قصر و عمارت گوئل انتخاب گردد. آنتونی گائودی در سال ۱۸۸۳ میلادی مسئول ساخت کلیسای جامع بارسلون شد. کلیسایی که بعدها ساگاردا فامیلیا (به معنای کلیسای خانواده مقدس) نام گرفت. این کلیسا قبلا طراحی گشته و عملیات اجرایی آن نیز آغاز شده بود اما گائودی به طور کامل طرح‌ها را تغییر داد و با اعمال سبک خاص خود، مهر خویش را بر روی این اثر نیز نشاند. پس از آن بود که آنتونی گائودی، تغییرات مهمی را در برخی  بناهایس اخته شده به سبک باروک نظیر کاخ کلیسای اسقف Casa De Los Botines و همچنین کاسا کالوت ایجاد کرد. آنتونی گائودی پس از سال ۱۹۰۲ میلادی با سبک جدید خود شروع به مبارزه با طرح‌های متعارف موجود نمود و نوعی از ساختار را ایجاد کرد که ساختار متعادل نامیده می‌شد. این ساختار به این جهت به عنوان متعادل نامگذاری شد که می‌توانست حتی بدون مقاوم سازی داخلی و پشتیبانی خارجی، بر جای خود محکم بایستد. عناصر عملیاتی اولیه این سیستم، ستون‌هایی بودند که جهت استفاده از فشار جانبی و طاق‌های آجری سبک وزن به صورت مورب نصب شده بودند. آنتونی گائودی از سیستم تعادلی خود در دو سازه آپارتمانی شهر بارسلونا یعنی خانه باتلو و خانه کاسا باتلو بهره جست. خانه‌هایی کخ کف آن‌ها بسان خوشه‌هایی از لایه‌های زنبق مانند ساخته شده بودند. پس از سال ۱۹۱۰ میلادی، گائودی تقریبا تمام کارهای دیگر را برای تمرکز بر کلیسای ساگاردا فامیلیا که کار ساخت آن را از سال ۱۸۸۳ میلادی آغاز کرده بود کنار نهاد و تا حدی گوشه گیر شده بود که فقط در محل ساخت این بنا و کارگاهش دیده می‌شد. آنتونی گائودی سرانجام در ۱۰ ژوئن سال ۱۹۲۶ میلادی در حالی که همچنان بر روی کلیسای ساگاردا فامیلیا کار می‌کرد، پس از تصادف با یک واگن برقی، کمی پس از تولد ۷۴ سالگیش دیده از جهان فرو بست. این بنا پس از فوت گائودی درحالی که تنها یک جناح و یکی از برج‌هایش ساخته شده بود ناتمام ماند، اما قرار است تا سال ۲۰۲۶ میلادی، برای برگزاری جشن ۱۰۰ سالگی درگذشت این هنرمند و معمار معروف، تکمیل شود. آثار آنتونی گائودی: آنتونی گائودی یکی از معماران برجسته معاصری است که آثار بسیاری از خود به یادگار گذاشته است. این معمار که بیشتر عمر پربار خود را در اسپانیا گذرانده بود، اغلب آثار خود را نیز در همین کشور خلق کرده است. بنابرین در ادامه مطلب به ذکر برخی از مهم‌ترین آثار آنتونی گائودی می‌پردازیم و معرفی سایر آثار این معمار برجسته و توضیحات تکمیلی آنها را به فایل پاورپوینت پیش‌رو موکول می‌کنیم. کازا میلا بارسلون | کاتالونیا کازا میلا یا کاسا میلا ملقب به لا پدررا، با توجه به نمای خارجی ناهموار و نا متعارف خود، به عنوان یکی از ساختمان‌های سبک مدرنیست در کاتالانیای بارسلونا به شمار می‌رود. کاسا میلا در سال ۱۹۰۶ میلادی توسط تاجر معروف، پره میلا و همسرش روسر سیگمون به آنتونی سفارش داده شد و در آن زمان، به علت نمای خارجی سنگی موجدارش، بالکن‌های فرفورژه پر پیچ و تاب و پنجره های طراحی شده توسط جوزف ماریا جاجول، بحث‌ها و انتقادات زیادی را به راه انداخت. نواوری‌های به کار رفته در کازا میلا توسط گائودی، شامل نمای سنگی مستحکم، ستون‌ها و طبقات عاری از دیوارهای باربر، یک گاراژ زیرزمینی و وجود عناصر تندیس مانند بر روی سقف بود. در ژوئن سال ۱۹۰۵ میلادی، میلا خانه‌ای را در گوشه پسیج د گراسیا و  کارر د پروونسیا خرید و گائودی در ماه سپتامبر همان سال برای طراحی این خانه جدید استخدام شد. در ۲ فوریه ۱۹۰۶ این پروژه توسط شورای شهر تصویب شد و تصمیم گرفته شد که ساختمان موجود به جای بازسازی، کاملا تخریب شود. این ساختمان در دسامبر سال ۱۹۱۰  میلادی تکمیل شد و در اکتبر سال ۱۹۱۱ میلادی، میلا و همسرش بدان‌جا نقل مکان کردند. در سال ۱۹۸۴، ساختمان کازا میلا در بارسلون، توسط یونسکو به عنوان میراث فرهنگی در نظر گرفته شد. کاسا میلا در حال حاضر، به عنوان دفتر مرکزی فونداسیو کاتالونیا لا پِدرِرا، برگزاری نمایشگاه‌ها و دیگر مراسمات آن را مدیریت می‌کند. کاسا باتلو، ساختمان مشهوری واقع در مرکز بارسلونا است و یکی از شاهکارهای آنتونی گائودی به شمار می‌رود. این خانه که توسط شخص دیگری طراحی و ساخته شده بود، در سال ۱۹۰۴ میلادی توسط گائودی مجددا بازسازی شد و پس از آن نیز چندین بار مرمت گردید. دستیاران گائودی Domènec Sugrañes i Gras، Josep Canaleta و Joan Rubió نیز در این پروژه بازسازی شرکت داشتند. کاسا باتلو، در زبان محلی با نام Casa dels ossos ( خانه استخوانی) خوانده می‌شود که الهام گرفته از خصوصیات ارگانیک ساختار اصلی آن است. کلیسای ساگرادا فامیلیا، به معنای کلیسای خانواده مقدس، یکی از بزرگترین کلیساهای کاتولیک رومی نیمه‌کاره شهر بارسلون است که معماری آن طی دوره‌ای به عهده آنتونی گائودی، گذاشته شد و دقیقا همین امر بود که توانست نام کلیسای ساگرادا فامیلیا را در میراث فرهنگی یونسکو به ثبت برساند. در سال ۲۰۱۰ میلادی، پاپ بندیکت شانزدهم، ساگاردا فامیلیا را تقدیس نمود و از ضرورت اختصاص دادن جایگاهی برای اسقف در این کلیسا سخن گفت. در سال ۱۸۸۲ میلادی، طراحی و ساخت ساختمان ساگاردا فامیلیا به فرانسیسکو پائولا دو ویارار واگذار شد و او تا سال ۱۸۸۳ میلادی بر روی آن کار کرد و پس از آن استعفا داد. از آن زمان به بعد گائودی به عنوان معمار ارشد این پروژه انتخاب شد و طرح پروژه را بر اساس سبک مهندسی و معماری خود با ترکیب فرم‌های نوین منحنی‌وار و گوتیک تغییر داد. گائودی باقی عمر خود را به این پروژه تخصیص داد و با این حال در زمان مرگش، تنها کمتر از یک چهارم پروژه تکمیل شده بود. ساخت ساگاردا فامیلیا به سبب تامین منابع مالی مورد نیاز آن از طریق کمک‌های مردمی، به کندی پیش می‌رفت و سرانجام ساخت آن مدتی بعد به دلیل جنگ‌های داخلی اسپانیا عملا منتفی شد. با ین حال از زمان آغاز ساخت و ساز در سال ۱۸۸۲ میلادی، پیشرفت‌های صورت گرفته در زمینه تکنولوژی‌هایی نظیر طراحی با کمک کامپیوتر و کنترل کامپیوتری اعداد باعث شده که روند ساخت این پروژه به سرعت پیش رود و تا سال ۲۰۱۰ میلادی تقریبا نیمی از کار انجام شده باشد. لکن هنوز هم برخی از چالش‌های پروژه در جای خود باقی مانده که شامل ساخت ده مناره عظیم به عنوان نمادی از شخصیت‌های کتاب مقدس عهد جدید است. علی ای حال پیش‌بینی می‌شود که ساخت کلیسای ساگرادا فامیلیا اثر آنتونی گائودی تا سال ۲۰۲۶ میلادی به اتمام برسد. پارک گوئل یک پارک عمومی است که با عناصر بی نظیر معماری و باغ‌های انبوه خود در لا سالوت کارمل هیل، محله ای در منطقه گراسیای بارسلونا واقع شده است. کارمل هیل در دامنه کوه کلسرولا قرار دارد و پارک گوئل در ضلع شمالی آن واقع گردیده. با شهرنشین شدن این منطقه، یوسی بیوس گوئل، وظیفه طراحی این پارک را به آنتونی گائودی واگذار نمود. ساخت این پارک در بین سال‌های ۱۹۰۰ میلادی تا ۱۹۱۴ میلادی به پایان رسید و به طور رسمی به عنوان یک پارک عمومی در سال ۱۹۲۶ میلادی افتتاح شد. در سال ۱۹۸۴، یونسکو، پارک گوئل را به عنوان یک میراث جهانی ساخته شده توسط آنتونی گائودی اعلام نمود. پارک گوئل بازتابی از تعالی و کمال هنری گائودی است که به مرحله طبیعت گرایی آثار او تعلق دارد. در طول این دوره، آنتونی گائودی، سبک شخصی خود را از طریق الهام گرفتن از اشکال ارگانیک تکمیل نمود. در این راستا او یک سری از راه حل‌های جدید را که در تحلیل‌های هندسی ریشه داشتند امتحان کرد و به این ترتیب بود که این هنرمند کاتالانی توانست، آزادی و قوه تصور خلاقانه را به آثار خود بیافزاید و ساختمانها و طرحهای بینظیر و چشم نوازی را خلق کند. با آغاز سبک باروک، کارهای ساختاری غنای ساختاری لازم را از اشکال و حجم‌ها، آزاد از عقلانیت خشک یا هر سیستم کلاسیک دیگر کسب نمود. از این‌رو آنتونی گائودی در طراحی پارک گوئل، تمام نبوغ معماری خود را به کار گرفت و بسیاری از راه‌حل‌های ساختاری مبتکرانه خود را که به نماد سبک ارگانیک او بدل گردیده بود، به مرحله عمل رسانید و در این راه توانست تا حد زیادی موفق باشد. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی بیوگرافی و تحلیل ,Anthony Gaudi , آثار آنتونی گائودی, آنتونی گائودی پارک گوئل, آنتونی گائودی کاسا میلا, اثار آنتونی گائودی, بیوگرافی آنتونی گائودی, پاورپوینت آنتونی گائودی, پلان پارک گوئل, پلان کلیسای ساگرادا فامیلیا, تحلیل آثار آنتونی گائودی, تحلیل پارک گوئل, خانه باتلو, خانه های, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار رنزو پیانو - Renzo Piano پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار پیتر آیزنمن - Peter Eisenman پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار مایکل گریوز - Michael Graves پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار لویی کان پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هرزوگ و دمورن دانلود بررسی زندگی و اثار معماری ریچارد مایر(Richard Meier)،پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار هوشنگ سیحون معمار مقبره ها دانلود بررسی و آشنایی با معمار مدرن فیلیپ جانسون،پاورپوینت دانلود بررسی معرفی اندیشه‌ها و آثار معماری ژان نوول،پاورپوینت دانلود بررسی بیوگرافی، سبک شناسی و آثار رم کولهاس(Rem koolhaas)،پاورپوینت دانلود بررسی معماری معاصر با موضوع زندگی و آثار میس ون در روهه،پاورپوینت دانلود بررسی زندگی‌نامه و آثار معماری نورمن فارستر،پاورپوینت تادائو آندو (Tadao Ando) ، بیوگرافی و تحلیل آثار ، پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری ، کنزو تانگه (Kenzo Tange) ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری گوستاو ایفل - طراح برج ایفل پاورپوینت بررسی بیوگرافی و تحلیل آثار ریچارد میر پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار گائتانو پسی پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری هرزورگ و دمورن پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار معماری آدولف لوس (Adolf Loss) پاورپوینت بررسی بیوگرافی و آثار اتین لویی بوله (Etienne-Louis Boullee

پاورپوینت فرهنگ لغت مصور معماری سنتی ایران

پاورپوینت فرهنگ لغت مصور معماری سنتی ایران
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 145 اسلاید   قیمت: 5000 تومان	تعدادمشاهده  3
پاورپوینت فرهنگ لغت مصور معماری سنتی ایران   هنگامی که به بناها، ساختمان‌ها و آثار تاریخی که بر اساس معماری اسلامی ساخته شده‌اند نگاه می‌کنیم احساسی سرشار از آرامش به ما دست می‌دهد.با نگاهی عمیق‌تر در می‌یابیم که این نوع معماری اختصاص به اسلام و کشورهای اسلامی ندارد بلکه در کشورهای مسیحی و کشورهایی که فرهنگ و معماری‌شان ریشه در دیگر ادیان دارد نیز وجود دارد، بنابراین معماری مورد بحث را معماری معنوی، دینی و یا سنتی می‌توان نامید  معماری چیست به فرایند و خروجی نهایی سه عمل برنامه‌ریزی، طراحی و بنای ساختمان و هر سازه فیزیکی دیگر معماری (به پارسی:  مهرازی و والادگری) گفته می‌شود. علاوه بر این، امروزه معماری یک بنا، در اصل نوعی سمبل فرهنگی و نیز اثری هنری تلقی می‌شود. از این‌رو تمامی تمدن‌های کهن، بر اساس دستاوردهادشان در زمینه معماری و ساخت بناهای باشکوه، شناخته می‌شوند. با این حال لغت “معماری” معانی متعددی دارد که تمامی آنها به شرح زیر هستند. یک واژه متداول برای ساختمان و سایر سازه‌های فیزیکی علم و هنر طراحی ساختمان و برخی سازه‌های غیر ساختمانی سبک طراحی و متد بنای ساختمان و سایر سازه‌های فیزیکی متحد یا منسجم یا سازه دانش علم، هنر، تکنولوژی و انسان‌شناسی فعل طراحی یک معمار از پایین‌ترین سطح (مبلمان، عناصر و جزئیات) تا بالاترین سطح (طراحی شهری و معماری منظر)  معمار کیست؟ معمار (به پارسی: دیسا، مهراز و والادگر) در ساده‌ترین تعریف خود به شخصی اطلاق می‌شود که سازه یک بنا را برنامه‌ریزی، طراحی و بررسی می‌کند. از این‌رو تمامی تصمیمات یک معمار، تاثیر شگرفی بر امنیت عمومی می‌گذارد و بنابرین یک معمار علاوه بر دریافت مدرک معماری، نیازمند مطالعه و کسب تجربه بسیار به منظور جلوگیری از ارتکاب هرگونه خطای احتمالی است.  معماری سنتی معماری سنتی یا معماری ایرانی، به معماری ایران و بخش بزرگی از آسیای غربی، قفقاز و آسیای مرکزی اطلاق می‌شود که پیشینه‌ای ۵۰۰۰ ساله دارد و وجود آثار تاریخی بسیاری در عراق، ترکیه، ازبکستان، تاجیکستان، ققفاز و جزیره زنگبار تانزانیا، گواهی بر این مدعاست. ساختمان‌های ایرانی انواع متفاوتی دارد و از کلبه‌های دهقانی، چایخانه، باغ و کوشک گرفته تا برخی از باشکوه‌ترین سازه‌های تاریخ را شامل می‌شود. این درحالی است که به سبب توسعه جهشی و بدون برنامه‌ریزی ایران در سال‌های اخیر، بسیاری از این آثار تاریخی ارزشمند تخریب شده‌اند. معماری سنتی ایران به گفته کارشناسان، آنچه که امروزه به عنوان معماری اسلامی شناخته می‌شود، مفهومی باطل است؛ چراکه معماری اسلامی را می‌توان ادامه راه تکامل معماری ایرانی پس از حمله اعراب دانست. وجود طاق و گنبد که بارزترین مشخصه‌های معماری اسلامی تلقی می‌شوند، در بسیاری از آثار برجای مانده از دوران ساسانی و اواخر دوران اشکانی نیز گواهی بر این مدعاست. بنابرین توصیه می‌گردد که من بعد از اصطلاح معماری ایرانی دوره اسلامی به عنوان جایگزینی برای لفظ نامانوس معماری اسلامی استفاده شود. نمونه‌ای از واژگان فرهنگ لغت مصور معماری سنتی ایران: ببر: مقرنس ساده کاربندی: حد فاصل بین طرح چهار ضلعی تا جایی که ساقه گنبد از آنجا شروع می‌شود کلنبو: از انواع طاق که به دو روش ستون باربر و دیوار باربر اجرا می‌شود. پتکانه: از انواع گوشه‌سازی پاخوره: سکوهای کنار درب ورودی بینه: فضایی برای نشستن افراد برهنه پیش از ورود به گرمخانه، به منظور عادت کردن به هوای گرم و مرطوب گرمابه کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت , فرهنگ لغت مصور , معماری سنتی ایران ,اسم سنتی ایرانی دفتر معماری, اصطلاحات معماری ایران باستان, فرهنگ لغت معماری اسلامی, فرهنگ لغت معماری سنتی, لغات تخصصی معماری, لغات معماری, معمار, معمار کیست, معماری, معماری ایرانی, معماری چیست, مهراز, واژگان معماری سنتی ایرانی, والادگر ,هنگامی که به بن, مقالات مرتبط در این دسته بررسی مجموعه تاریخی فرح آباد ، پاورپوینت پاورپوینت تحلیل بررسی قنات و نمونه های موردی پاورپوینت بررسی بناهای تاریخی پاورپوینت بررسی ساختاری و هندسی سابات های ایرانی دانلود , رایگان آشنایی با معماری اسلامی آتشکده ها -پاورپوینت پاورپوینت کتیبه در معماری ایران دانلود پاورپوینت عصارخانه پاورپوینت بررسی الگوهای کتیبه و نقوش هندسی در معماری سنتی ایران پاورپوینت شیرآبریزهای سنگی در معماری ایران - آیکونوگرافی دانلود پاورپوینت معماری یخچالهای کویری پروژه مرمت سردرب های تاریخی تبریز ( پروژه معماری اسلامی – پروژه مرمت ابنیه معماری) پاورپوینت مجموعه اسکیسهای بناهای تاریخی ایران کبوترخانه ها اعجاز معماری ایرانی تحلیل معماری یزد، نگین کویر – معماری اسلامی – درک و بیان پاورپوینت میدان خان یزد معماری هگمتانه پاورپوینت میل رادکان پاورپوینت هگمتانه

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری خانه طباطبایی‌ها کاشان

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری خانه طباطبایی‌ها کاشان
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 38 اسلاید   قیمت: 3500 تومان	تعدادمشاهده  4
خانه طباطبائی ها کاشان که از شاهکارهای هنر معماری قدیم به شمار می رود به وسیله مرحوم سیدجعفر طباطبایی که از تجار معروف فرش آن زمان بود در سال ۱۲۵۰هجری قمری ساخته شده است.    فهرست مطالب     معرفی خانه طباطبایی‌ها کاشان     موقعیت     تاریخچه خانه طباطبایی‌ها     معماری خانه طباطبایی‌ها     فضاها     اندرونی     درونی     شاه‌نشین     تابستان‌نشین و زمستان‌نشین     سرداب و بادگیر خانه طباطبایی‌ها     باغ ایرانی     تزیینات     پلان خانه طباطبایی‌ها     نما     برش     تصاویر خانه طباطبایی‌ها   بخشی از مطلب کاشان شهر فرهنگ وتمدن ملقب به دارالمومنین با قدمتی ۷۰۰۰ ساله است. این شهر با مردمانی دین پرور و هنر دوست یکی از زیباترین شهرهای ایران به شمار می‌رود و با بناهای تاریخی و ارزشمندی نظیر خانه عامری‌ها، تپه سیلک کاشان، باغ فین و مسجد آقا بزرگ، سند افتخاری از هنر و معماری ایرانی است. از میان بناهای تاریخی این شهر ماندگار، خانه ی طباطبایی ها به دلیل شاهکار معماری و زیبایی های بی بدیلش به عروس خانه‌های ایران شهرت دارد. این خانه باشکوه باوسعت ۴۷۳۰ متر مربع در یکی از محله‌های تاریخی شهر کاشان به نام سلطان امیر احمد، همچون نگینی در میان سایر بناهای تاریخی محله می‌درخشد. تاریخچه خانه طباطبایی‌ها: خانه تاریخی طباطبایی‌ها که یکی از گنجینه‌های بی‌نظیر معماری ایران به شمار می‌رود، در حدود سال ۱۲۵۰ قمری به تصمیم تاجر بین‌المللی فرش، حاج سید جعفر طباطبایی نطنزی، در شهر کاشان و در نزدیکی خانه بروجردی‌ها کاشان ساخته شد. معمار برجسته و هنرمند دوره قاجار، استاد علی مریم، با قدرت خلاقیت و ابتکار خود، مسئولیت طراحی و ساخت این بنای باشکوه را بر عهده گرفت وظرف مدت ده سال آن را احداث نمود. تمام تزئینات شکوهمند این خانه شامل گچ بری‌ها و نقاشی ها را یکی از شاگردان میرزا ابوالحسن صنیع الملک غفاری کاشانی، هنرمند بزرگ دربار ناصرالدین شاه قاجار، بر عهده گرفت و آن را با شکوه و عظمتی مثال‌زدنی به اجرا درآورد. این بنای ارزشمند با تمام ویژگی های منحصر به فرد خود، با شماره ۱۵۰۴ در فهرست آثار ملی ایران به ثبت رسیده است. خانه‌هایی دارای ظاهری ساده و داخلی شکوهمند، من جمله بارزترین شاخصه‌های محله تاریخی سلطان احمد کاشان به شمار می‌رود. خانه اعیانی طباطبایی‌ها یکی دیگر از این خانه‌های بی‌نظیر قاجاری است که از بدو ورود به آن، هر کسی را محو تماشا می‌کند. آنچه پس از گذر از پیچ وخم های راهرو وهشتی انسان را به لحظه ای مکث و تماشا کردن دعوت می کند، فضایی است هنری با ترکیب هندسی فوق‌العاده، تزئینات گچ‌بری و آینه‌کاری‌های بی نظیر و حیاطی مرکزی با حوضی بزرگ در میانش که انعکاس بنا در آن چشم اندازی دل انگیز را ایجاد می کند. اتاق‌های اطراف حیاط و همچنین تراس‌های سرپوشیده آن که مزین به ستون‌های بلند، سرستون‌های خوش‌نقش، پنجره‌های مشبک رنگی و روزنه‌هایی هنرمندانه است، هر کسی را مجذوب خود می‌کنند. پس از نقش بستن تصویر کلی بنا در ذهن، آنچه انسان را به شگفتی و تامل بیشتری وا می‌دارد، حس کنجکاوی و کشف بیشتر این زیبایی‌های خیره‌کننده است که خبر از جذابیت فوق‌العاده این خانه تاریخی می‌دهد. آنچه در طراحی داخلی خانه طباطبایی‌ها بیش از هر چیز دیگری خودنمایی می‌کند، معماری درون گرا و اصطلاحاً حجاب دار آن است که از سیستم گودال باغچه و متقارن بهره می‌برد. مزیت ساخت بنا در دل خاک، عایق نمودن آن از نظر سرما و گرما، استحکام بنا وکاهش خطرات ناشی از زلزله، دسترسی آسان به آب قنات و رشد بهتر گیاهان است که همانند بسیاری دیگر از ابتکارات هوشمندانه معمار آن، به کار گرفته شده است. خانه طباطبایی‌ها مانند هر خانه اعیانی دیگری، دارای قسمت اندرونی، بیرونی و قسمتی مخصوص خدمه خانه است. پس از ورود به داخل حیاط بیرونی، بخش شاه‌نشین خانه که محل حضور مهمان‌ها بوده است، توجهات را به خود جلب می‌کند. این بخش با پنجره‌های مشبک رنگی در جبهه جنوبی قرار دارد و به دلیل وجود آیینه‌کاری‌ها، گچ‌بری‌ها، نقاشی‌ها و همچنین مقرنس‌کاری‌های منحصر به‌ فردش زیباترین قسمت خانه طباطبایی‌ها به شمار می‌رود. پنجره های خانه طباطبایی های ایوان آینه خانه طباطبایی‌ها به سبب وجود نقش فرش کاشان بر سقف خود که با گچ‌بری‌ها و آینه‌کاری‌های هوشمندانه عجین شده است، جلوه فوق‌العاده‌ای را بر ای بخش شاه‌نشین این خانه تاریخی به ارمغان می‌آورد. نگاهی گذرا به اطراف حیاط، اتاق‌های زمستان‌نشینی با پنجره‌های چوبی مشبک و سقف کوتاه و همچنین اتاق‌های تابستان‌نشین زیبای خانه طباطبایی‌ها کاشان را به رخ می‌کشد. سرداب‌های متصل به بادگیر که در هر دو بخش بیرونی و اندرونی به چشم می‌خورد نیز یکی دیگر از ابتکارات معمار این خانه جهت تلطیف هوای آن در فصل تابستان است. تزیینات خانه طباطبایی های کاشان خانه طباطبایی‌ها دارای چهار حیاط شامل یک حیاط بیرونی، دو حیاط اندرونی و همچنین یک حیاط مخصوص خدمه است. اندرون خانه که محل اقامت اعضای خانواده به شمار می‌رفت، مزین به پنجره‌هایی چوبی با شیشه‌هایی رنگی است و اتاق مرکزی آن بین دو حیاط اندرونی و بیرونی قرار داشت. قسمت خدمه و مطبخ تنها بخش خانه طباطبایی‌ها است از طراحی ساده‌ای بهره می‌برد و متشکل از حیاط، سرداب، اتاق‌های زندگی خدمه، اصطبل و انبارهای سوخت است. وجود پنجره‌های چوبی مشبک با اشکال هندسی کوچک، شیشه‌های رنگی و همچنین روزنه‌هایی در نزدیک سقف که ورود هرچه بیشتر نور ملون خورشید به داخل خانه طباطبایی‌ها را میسر می‌ساخت، علاوه بر زیبایی ذاتی خود، تابش نور به داخل کنترل کرده و آفتاب گرم را ملایم‌تر ودلپذیرتر می‌نموده است. حوض مستطیلی با آبی زلال، به عنوان یکی از عناصر اصلی محوطه‌سازی، در عین تلطیف هوای حیاط و خلق فضایی دلپذیر، ترکیبی کوچک اما پربار از یک باغ ایرانی را به نمایش می‌گذارد. رنگ‌های به‌کار گرفته شده در تزئینات خانه طباطبایی‌ها متأثر از ویژگی‌های اقلیم گرم و خشک کاشان است و یکی از مهم‌ترین ویژگی‌های این خانه به شمار می‌رود که توسط معمار آن و با در نظر گرفتن جنبه‌های مادی و معنوی نیازهای انسانی، در طراحی و ساخت این خانه تاریخی لحاظ شده است. آب مورد نیاز ساکنین اعیان خانه طباطبایی‌ها کاشان را نیز ۲ رشته قنات با نام‌های دولت‌آبادی و نصرآبادی بر عهده داشتند. خانه طباطبایی‌ها به‌عنوان یکی از زیباترین خانه‌های کاشان و ایران، تمام آنچه را که برای زندگی مورد نیاز بوده را به زیبایی در هر چه تمام‌تر در دل خود جای‌داده است و علاوه بر رعایت محرمیت در قسمت بیرونی که حریمی مقدس برای ایرانی‌ها به شمار می‌رود، در داخل اندرونی خانه نیز از آن غاف نشده است تا بدین ترتیب ساکنان آن در کمال آرامش و یکپارچگی زندگی خود را سر کنند. خانه طباطبایی‌ها کاشان که جلوه کاملی از معماری اسلامی (معماری ایرانی دوره اسلام) به شمار می‌رود، در سال‌های اخیر به شهرتی جهانی دست یافته است و سالانه افراد بسیاری را از سراسر جهان به سوی خود می‌کشاند. کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,خانه طباطبایی ها, پلان خانه , طباطبایی ها, تجزیه و تحلیل , خانه طباطبایی ها, حاج سید جعفر طباطبایی نطنزی, خانه طباطبایی ها ,معرفی خانه ,طباطبایی‌ها کاشان ,موقعیت ,تاریخچه خانه طباطبایی‌ها ,معماری خانه طباطبایی‌ها ,فضاها ,اندرونی ,درونی ,شاه‌نشین ,تابستان‌نشین و زمستان‌نشین , سرداب و ب, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری خانه بهنام ، قدکی تبریز دانلود,خانه معروف بروجردی ها در کاشان ,پاورپوینت پاورپوینت بررسی خانه عامری ها همراه با بررسی طراحی اقلیمی آن پاورپوینت بررسی خانه علی اصغر شوکت سعیدی در سیرجان پاورپوینت بررسی معماری خانه عامری‌ها کاشان پاورپوینت بررسی معماری خانه عباسیان کاشان به همراه پلان و تصاویر پاورپوینت بررسی و تحلیل خانه بروجردی‌ها کاشان به همراه پلان اتوکدی دانلود معماری ،خانه مشروطه اصفهان، پاورپوینت دانلود ،تحلیل و بررسی خانه آیت الله خاتمی،پاورپوینت پروژه تحلیل و بررسی خانه های قدیمی اصفهان ،پاورپوینت پروژه تحلیل و بررسی خانه طباطبایی ها،پاورپوینت پاورپوینت بررسی عمارت شهرداری تبریز پروژه بررسی خانه محمدیه ،تدین سمنان ،پاورپوینت پروژه تحلیل و بررسی عمارت عین الدوله،پاورپوینت پاورپوینت بررسی خانه کلانترى تبریز-Kalântari House پاورپوینت بررسی خانه علوى تبریز-موزه سفال- Alavi House پاورپوینت بررسی خانه حاج شیخ-در تبریز-Hâj Sheikh House پاورپوینت بررسی خانه ساوجبلاغى ها-در تبریز-Sâvojbolâghis House پاورپوینت بررسی خانه تاریخی نیشابورى-مهد قرآن -در تبریز-Nishâburi House پاورپوینت بررسی خانه ی تاریخی لاله ایی ها تبریز-Lâleh-is House

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری خانه بهنام ، قدکی تبریز

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری خانه بهنام ، قدکی تبریز
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 82 اسلاید   قیمت: 5000 تومان	تعدادمشاهده  3
خانه بهنام در اواخر دوران زندیه و اوایل دوران قاجار، به عنوان یک خانه مسکونی ساخته شد و در زمان ناصرالدین شاه قاجار، نوسازی تزیین شد. در همین دوره هم بود که نقاشی های دیواری چشمگیری به آن اضافه شد    فهرست مطالب پیشینه تاریخی تبریز تاریخچه خانه قدکی تبریز یا خانه بهنام کروکی خانه قدکی تبریز معرفی فضاها بر اساس نقشه‌های معماری شرح معمارانه بنا حیاط بیرونی اتاق قاپوچی (دربان) راه‌پله منتهی به حوضخانه حوضخانه تالار اصلی پنجره‌ها ایوان شمالی بافت پیرامون خانه قدکی خانه گنجه‌ای زاده خانه صدیقیانی مسجد میدان مقصودیه موزه سنجش مشکلات بنا پیشنهادات     بخشی از مطلب تبریز مرکز استان آذربایجان شرقی با مساحتی حدود ۱۲۰۰ کیلومتر مربع، پس از تهران و مشهد سومین شهر بزرگ ایران است. این شهر از شمال به کوه عینالی، از جنوب به دامنه کوه سهند و از سمت غرب به جلگه تبریز و دریاچه ارومیه محدود می‌شود. تبریز اولین پایتخت ایران در زمان صفویان و شهر ولیعهدنشین دودمان قاجار بود. در سده‌های پنجم تا سوم پیش از میلاد نیز تبریز یکی از شهرهای پر جمعیت به شمار می‌رفت و دارای دروازه‌های متعددی بود که به همراه بیش از ۳۰۰ کاروانسرا، زمینه مناسبی برای بازرگانی را فراهم می‌کردند. موقعیت خانه بهنام تبریز دارای آثار تاریخی بی شماری است که من جمله اهم آن‌ها می‌توان از موزه مشروطه، مسجد جامع، خانه پروین اعتصامی، موزه قاجار، بازار تبریز، مسجد کریم خان تبریز، خانه اردوبادی، خانه کلانتری و خانه حیدرزاده نام برد. یکی دیگر از سازه‌های تاریخی این شهر، خانه بهنام یا خانه قدکی است که در بلوار آزادی، انتهای خیابان شریعتی، در تقاطع خیابان مصلی و مقصودیه، قرار دارد و ورودی آن در کوچه مشیر دفتر واقع شده است. این اثر در تاریخ ۲۳ فروردین ۱۳۷۶ خورشیدی، با شمارهٔ ثبت ۱۸۵۰ به‌عنوان یکی از آثار ملی ایران به ثبت رسید. تاریخچه خانه بهنام تبریز: خانه قدکی یا بهنام که امروزه بخشی از مدرسه معماری دانشکده هنرهای اسلامی تبریز به شمار می‌رود، یکی از ارزشمندترین خانه‌های تاریخی شهر تبریز است که تاریخ ساخت آن به اواخر دوران زندیان و اوایل دوران قاجار باز می‌گردد. خانه بهنام که به عنوان یک خانه مسکونی ساخته شده بود، در زمان سلطنت ناصرالدین شاه قاجار، مورد مرمت و بازسازی قرار گرفت و به نقاشی‌هایی بی‌نظیری مزین شد. خانه قدکی تبریز شامل یک ساختمان اصلی، به عنوان ساختمان قشلاقی و یک ساختمان کوچک به عنوان ساختمان ییلاقی است. خانه بهنام همانند بسیاری از خانه‌های قدیمی ایرانی، دارای دو حیاط اندرونی و بیرونی می‌باشد و  حیاط اندرونی نیز بزرگتر از حیاط بیرونی است. این سازه اعیانی به وسعت ۳ هزار مترمربع با گچبری‌های ملون هنرمندانه خود، چشمان هر بیننده‌ای را خیره می‌کند. این خانه که زیربنایی معادل ۸۴۰ متر دارد، شامل هشتی ورودی، دالان سردر، حیاط بزرگ بیرونی، حیاط اندرونی و ایوان ستوندار است. ساختمان اصلی در سمت شمالی حیاط و رو به سمت جنوب، دارای ایوانی ستون‌دار و زیرزمین است. از خصوصیات بارز خانه قدکی می‌توان به کامل بودن مجموعه، پلان معماری، تنوع در ابعاد اتاق‌ها ضمن رعایت تقارن در نما اشاره نمود. ضلع شمالی خانه بهنام شامل طنبی و اتاق‌هاست. در ضلع شرقی و غربی  حیاط بیرونی به دیواره‌های دارای طاق نما محدود شده است.  در ضلع جنوبی بیرونی نیز فضاهایی شامل تراس تابستانی با ستون‌ها، سرستون‌های گچی مقرنس‌کاری و همچنین فضای ورودی و چند اتاق دیگر مشاهده می‌شود. فضاهای اندرونی و بیرونی خانه بهنام که در دوره قاجار بازسازی شده است، علاوه بر تزیینات داخلی به دلیل طراحی متناسب با فصول مختلف سال، یکی از کاربردی‌ترین معماری‌های ایران را در بر دارد که در آن تعادل درجه حرارت و چشم‌انداز زیبا در کنار هم به چشم می خورد. معماری خانه قدکی تبریز مهتابی یا همان بهارخواب خانه قدکی در ضلع شمالی مجموعه و رو به حیاط اندرونی قرار دارد. ایوان جنوبی به عنوان نشیمن تابستانی کاربرد داشت و ایوان شمالی با ستون‌های چوبی گچ‌کاری شده‌اش، شاه‌نشین خانه به حساب می‌آمد. در گذشته،  بنای مخروبه قسمت غربی، اصطبل، مطبخ و مستراح را در خود جای داده بود. اندرونی خانه در شمالی‌ترین بخش ساختمان قرار گرفته است و طرفین آن را اتاق‌هایی در قسمت شرق و غرب و مشرف به حیاط اندرونی در اشغال دارند که پشت بامشان به صورت مهتابی مورد استفاده قرار می‌گرفت. تزئینات خانه بهنام تبریز طنبی بزرگ خانه بهنام، شرقی- غربی است و پنجره‌های ارسی آن  که به شیشه‌هایی رنگی مزین است، به سمت شمال و جنوب باز می شوند. ایوان ستوندار نیز با قد و قامتی رفیع و بلند خود، در جنوب طنبی جای گرفته است. ارتفاع ستون‌های ایوان شمالی خانه قدکی معادل ارتفاع طنبی است و اتاق‌های گوشوار در طرفین طنبی قرار گرفته اند. حوضخانه‌ای که در زیر اتاق طنبی قرار دارد، دارای سقفی گنبدی شکل است که به همراه کادربندی آجری و سکوهای جانبی و حوض سنگی، ترکیبی جادویی را خلق می‌کند. پنجره های خانه بهنام تبریز ظرافت ارسی‌ها، آینه‌کاری و گچبری سقف ایوان و تنوع کاربندی‌های آجری، آرایش حوض و باغچه و رف‌بندی اتاق خانه بهنام از کیفیتی بی‌نظیر برخوردارند. خانه قدکی به دلیل معماری ظریف، پنجره‌های مشبک و طاق‌ها و ایوان‌های بلند و بزرگ خود جلوه ویژه‌ای دارد و نمای آجری سرخ‌گون و حوض آسمانی‌رنگ وسط حیاط آن، چشم هر بیننده‌ای را به خود خیره میکنند. در جریان پروژه بازسازی سال ۸۷-۸۸ خورشیدی، تعدادی نقاشی مینیاتوری جدید از این خانه کشف شد که تا پیش از این از نظر کارشناسان پنهان مانده بود.و.... کلمات کلیدی مرتبط: پلان خانه بهنام تبریز, پلان خانه قدکی تبریز, تحلیل خانه بهنام تبریز, تحلیل خانه قدکی تبریز, خانه اقلیم کوهستانی, خانه بهنام تبریز, خانه تاریخی تبریز, خانه قدکی تبریز ,پیشینه تاریخی تبریز ,تاریخچه خانه قدکی ,تبریز یا خانه بهنام ,کروکی خانه قدکی تبریز ,معرفی فضاها , بر اساس نقشه‌های معماری ,شرح معمار, مقالات مرتبط در این دسته پاورپوینت بررسی خانه ی تاریخی بهنام در تبریز-Behnâm House

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری مسجد کبود تبریز

پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری مسجد کبود تبریز
تاریخ ایجاد 10/01/2018 12:00:00 ق.ظ    تعدادبرگ: 110 اسلاید   قیمت: 4500 تومان	تعدادمشاهده  2
پاورپوینت بررسی و تحلیل معماری مسجد کبود تبریز    مسجد جهانشاه یا مسجد کبود تبریز (گوی مسجید) از آثار ابوالمظفر جهانشاه بن قرا یوسف از سلسله ترکمانان قراقویونلو می باشد که در۸۷۰ هجری به همت و نظارت جان بیگم خاتون، زن جهانشاه بن قرایوسف قره قویونلو، پایان یافته و از شاهکارهای معماری دوره اسلامی که در خیابان امام خمینی روبه روی کوچه صدر جنب پارک خاقانی شهر تبریز قرار گرفته است.   فهرست مطالب   معماری مسجد مرمت و تعمیر بنا مقدمه مسجد جامع تاج‌الدین علیشاه ملقب به ارگ علیشاه سایت پلان و پلان پارک خاقانی تبریز پلان مسجد کبود تبریز مقطع عرضی و مقطع طولی مسجد کبود تبریز پرسپکتیو خارجی سردر ورودی مسجد تزئینات کاشی‌کاری مسجد کبود تبریز کتیبه‌ها شبستان تصاویر   بخشی از مطلب شهرتاریخ ساز تبریز یکی از شهرهای بزرگ ایران و مرکز استان آذربایجان شرقی است. این شهر به دلیل شرایط خاص جغرافیایی و طبیعی خود پذیرای تمدن‌های نظیر سکاها و مادها در دوره باستان بوده است. مجموعه آثار تاریخی ونشانه‌های باستان‌شناختی به دست آمده از حفاری‌های اخیر، دلالت بر دیرینگی و قدمت تاریخی این شهر دارد. به طوری که تنها، کاوش‌ها و تحقیقات صورت گرفته  در محوطه مسجد کبود، از قدمت ۴۵۰۰ ساله تمدن و فرهنگ این شهر حکایت دارد تبریز شاهکارهای معماری باشکوه بسیاری را در دل خود نهان دارد که من جمله اهم آنها می توان از بازار تبریز، عمارت ائل گلی، مسجد کریم خان تبریز و خانه‌های تاریخی ارزشمندی همچون خانه حیدرزاده، خانه کلانتری، خانه پروین اعتصامی و خانه بهنام یا قدکی نام برد. مسجد کبود تبریز، یکی دیگر از آثار تاریخی نفیس این شهر است که همچون نگینی در دل آن می‌درخشد. این بنا ضلع شمالی خیابان امام خمینی، روبروی کوچه صدر، قرار دارد و دسترسی به آن از طریق میدان ساعت ممکن می‌شود. تاریخچه مسجد کبود تبریز: مسجد کبود تبریز که اوج تجلی شیوه معماری آذری است، یکی از نمونه‌های منحصر به فرد مساجد ایرانی به شمار می‌رود. این مسجد که در زبان آذری گؤی مچید خوانده می‌شود، به مسجد جهانشاه، عمارت و مسجد مظفریه نیز شهرت دارد. تاریخ ساخت این شاهکار ایرانی دوره اسلامی، به استناد کتیبه به دست آمده از کاوش‌های باستانی اخیر، به سال ۸۷۰ هجری قمری باز می گردد. مسجد کبود تبریز در دوره حکمرانی پادشاه قراقویونلو، ابوالمظفر جهانشاه،  با نظارت صالحه خاتون، دختر جهانشاه، ساخته شده است. تنوع وظرافت کاشی‌کاری‌ها در این بنا به همراه زیبایی و هماهنگی رنگ‌های استفاده شده، به ویژه رنگ لاجوردی در زمینه سفید کاشی‌های معرق، عنوان فیروزه اسلام را برای آن به ارمغان آورده‌اند. بنای اصلی مسجد کبود تبریز، در جریان زلزله مهیب سال ۱۱۹۳ هجری قمری تبریز، آسیب های فراوانی دید و گنبدهای بی نظیر آن به همراه تعدادی از دیوارها فرو ریخت. مسجد کبود تبریز پس از این حادثه به صورت مخروبه در آمد و تا سال‌ها، مورد بی‌توجهی قرار گرفت. سرانجام این مسجد در سال ۱۳۱۸ خورشیدی، مصادف با هشتمین سالگرد ثبت ملی آن، مورد مرمت و بازسازی گسترده قرار گرفت. شایان ذکر است که بازسازی گنبد اصلی دو پوسته پیوسته میان تهی مسجد کبود تبریز، توسط مرحوم استاد “رضا معماران” و با هنرمندی تمام اجرا شده است. معماری مسجد کبود تبریز: نظام معماری اصیل مسجد کبود تبریز، مجموعه‌ای بزرگ با نام مظفریه بوده است که بناهای متعددی همچون مسجد، خانقاه، صحن و کتابخانه را در بر می‌گرفت. این که تنها بخش باقیمانده این مجموعه باشکوه به شمار می‌رود، نمونه کاملی از معماری دوران تیموریان است که زیبایی سحرانگیزش، آدمی را به تماشای صناعت و ظرافت خود دعوت می‌کند. با این حال مسجد کبود تبریز خود تنها هسته اصلی مسجدی است که در گذشته در این مکان واقع شده بود؛ چراکه این مسجد در ابتدا دارای مسجدی با حیاطی وسیع و حوضی بزرگدر میانه آن بود که طی زلزله به طور کل تخریب شد. مسجد کبود تبریز که با رعایت اصول اقلیمی (اقلیم سرد وکوهستانی) و وضعیت کلی این شهر ساخته شده است، برخلاف سایر مساجد و بناهای تاریخی هم دوره خود، فاقد میانسرا است و از طراحی فشردهای بهره می‌برد که نمونه آن تنها در مسجد شاه ولی تقا و نیز مسجد شیخ لطف‌الله اصفهان به چشم می‌خورد. دسترسی به داخل مسجد کبود تبریز از طریق ایوانی ممکن می‌شود  که در ضلع شمالی بنا قرار دارد و از طریق چند پله از سطح زمین فاصله می‌گیرد. در کناره‌های سردر ورودی، ستون‌هایی مارپیچ و در قسمت فوقانی آن هلالی بیضوی به چشم می‌خورد.حجم کلی مسجد کبود تبریز، شامل دو گنبدخانه و شبستان‌های جانبی است که این بین گنبد بزرگ‌تر به عنوان مسجد و گنبد کوچک‌تر به عنوان آرامگاه، به ایفای نقش می‌پردازد. به بیانی دیگر، این مسجد دارای کاربردی دوگانه بوده است و به عنوان یک مسجد-مقبره مورد استفاده قرار می‌گرفت. مسجد کبود تبریز دارای دو مناره نیز هست که با فاصله زیادی از هم، در گوشه شمالی قد برافراشته‌اند. مسجد کبود تبریز بر خلاف معماری نادر خود، دارای سیرکولاسیونی مشابه سایر آثار تاریخی هم دوره خود است؛ به طوری که به دنبال گذر از محوطه و قرار گرفتن در مقابل ایوان، وارد فضای هشتی مجموعه می‌شویم. این هشتی دارای گنبدخانه‌ای آجری در مقابل خود است که از پلانی ۸ ضلعی بهره می‌برد و توسط هشت طاق نگه داشته شده است. در اطراف این گنبدخانه نیز شبستان‌هایی قرار دارند که به رواق‌های دارای سقف طاق ضربی متصل می‌شوند. دسترسی به فضای مقبره نیز از طریق ورودی‌های مجاور محراب که اخیرا به سبب ویرانی مسدود شده‌اند میسر می‌شود. عمده مصالح به کار رفته در ساخت مسجد کبود تبریز را آجر و سنگ تشکیل می‌دهد و درزهای بین آجرها با ملات گچ بندکشی شده‌اند. بنابر اسناد تاریخی به دست آمده، از کاشی‌های براق در کف سازی فضای داخلی آن استفاده شده بود. با این حال به نظر می‌رسد که این امر تنها محدود به فضای داخلی آن نیست و کف‌سازی محوطه بیرونی آن نیز با استفاده از کاشی‌هایی صورت گرفته است که در نوع خود بی‌نظیرند. در قسمت داخلی بنا و در بالای حاشیه‌های عریض طاقچه‌ها، کتیبه اصلی بنا قرار دارد که به نوشته‌های کوتاهی به خط نسخ، ثلث و کوفی در میان طرح‌های مختلف گل و بوته اسلیمی و اشکال مختلف هندسی مزین است که یکی از آثار بی‌مانند خوشنویس توانای قرن نهم هجری، محمد ابن نعمت‌الله به شمار می‌رود. علاوه بر این، کاشی‌کاری‌ها و نیز ترکیب کاشی و آجر نیز  در طراحی این ینا به چشم می‌خورد که زیبایی آن را دو چندان می‌کند. در حقیقت همین هنرنمایی خیره‌کننده معماران ایرانی، همان چیزی است که سر در مسجد کبود تبریز را به یکی از زیباترین بخش‌های آن بدل کرده است. ورودی اصلی مسجد کبود تبریز، دارای چارچوبی مرمرین بود و در دوسوی سردر خود، از نگاره‌های کهن ایرانی متعددی همچون چلیپا وچلیپای شکسته بهره می‌برد که متاسفانه در زمان حمله روس‌ها، این نگاره‌ها کنده شده‌اند. هنر ومعماری ایران در دوره های مختلف دارای ویژگی­‌هایی است که در مقایسه با معماری کشورهای دیگر جهان از ارزشی ویژه برخوردار است؛ ویژگی­‌هایی همچون طراحی مناسب، محاسبات دقیق ریاضی، ایوان­‌های رفیع، ستون‌­های بلند و بالاخره تزیینات گوناگون که هریک در عین سادگی معرف شکوه معماری ایران است و مسجد کبود تبریز نمونه کاملی از آن به شمار می‌رود. و..... کلمات کلیدی مرتبط: پاورپوینت ,بررسی و تحلیل ,معماری مسجد کبود تبریز ,پاورپوینت مسجد کبود, پاورپوینت مسجد کبود تبریز, تحلیل مسجد کبود تبریز, مسجد تاریخی تبریز, مسجد کبود تبریز, معماری مسجد کبود تبریز ,معماری مسجد ,مرمت و تعمیر بنا ,مقدمه ,مسجد جامع تاج‌الدین ,علیشاه ملقب به ارگ علیشاه ,سایت پلان و پلان پارک خاقانی تب, مقالات مرتبط در این دسته دانلود بررسی مسجد تاریخانه‌ی دامغان,پاورپوینت پاورپوینت بررسی معماری مسجد گوهر شاد پاورپوینت بررسی مسجد جامع نیریز بهمراه پلان اتوکد تحلیل و بررسی ، کلیسای رونشان ، اثر لوکوربوزیه ، پاورپوینت پاورپوینت بررسی مسجد جامع گوهرشاد مشهد پاورپوینت بررسی مسجد جامع فهرج یزد پاورپوینت بررسی مسجد گوهرشاد پاورپوینت بررسی معماری دینی پاورپوینت بررسی مسجد وکیل پاورپوینت بررسی امام زاده سید اسماعیل تهران واقع در بازار ناصرخسرو پاورپوینت بررسی و تحلیل مسجد جامع تهران دانلود , مسجد جامع ساوه- پاورپوینت دانلود , رایگان , مسجد جامع عتیق قزوین- پاورپوینت بررسی مسجد امیر چخماق در یزد بررسی مسجد النبی قزوین، پاورپوینت دانلود پاورپوینت بررسی مسجد کبود تبریز،گوی مسجیدی، فیروزه ی جهان اسلام دانلود پاورپوینت بررسی معماری مساجد جهان دانلود پاورپوینت بررسی مسجد و مدرسه آقابزرگ دانلود , رایگان ,مدرسه خان شیراز- پاورپوینت دانلود مسجد تاریخانه یکی از کهن ترین مساجد ایران,پاورپوینت